一、“漂亮50”初展漂亮风情（论文文献综述）
张春梅,郭丹薇[1]（2021）在《空间转换中的悲剧隐喻——重读《德伯家的苔丝》》文中研究指明关于《德伯家的苔丝》的研究,空间的重要性则是其中的重要环节。在空间理论视域下将空间转换与悲剧性结合起来进行文学社会学、文化地理学意义研究,来审视空间转换中的悲剧如何发生、具有何种隐喻性质,城乡转型期中不同阶层、不同空间人物关系所面临的精神矛盾如何在文化地理上互为表达、彼此关联问题,可以说:悲剧的产生并不是人物个体的因素,而是城乡冲突中空间文化生产和社会相互合谋的结果。
徐艳玲[2]（2019）在《小学第三学段语文综合性学习调查研究》文中研究表明语文综合性学习作为语文教学形式之一,因其内涵与外延的广泛性,活动内容与形式的多样性,对学生素养发展的全面性以及指向学生深度学习,得到了广大研究者的关注。目前语文综合性学习得到了一定的发展,但由于教学内容广泛、课时较少等原因,实际教学中仍存在教学目标缺乏针对性、学生主体意识不强等问题。本研究选择小学第三学段的师生作为调查对象进行调查研究,并在此基础上对存在的问题进行分析,提出针对性的改进策略。本研究主要分为六个部分,第一部分首先阐述了本文研究缘起,对相关概念进行了界定,并对国内外母语综合性学习的研究进行了梳理和评述;第二部分对小学语文综合性学习的理论基础、教材编排、教学特点、教学模式以及与语文其他课型的相关性进行了简单介绍;第三部分在结合文献分析和自身理解的基础上,阐述小学语文综合性学习的教学基本要求和价值追求,明确其教学标准和价值意义;第四部分根据问卷调查、访谈、课堂观察结果以及相关课堂案例,对目前小学第三学段语文综合性学习在教师教学、学生发展、师生与生生关系方面呈现的结果进行了梳理;第五部分从教师教学、学生发展、师生与生生关系方面概括了小学第三学段语文综合性学习存在的问题,并依次进行原因分析;第六部分在前文对问题及原因分析的基础上,从教学研究、课堂设计、学生培养、师生及生生关系、家庭教育这几个方面提出改进策略。本研究着眼于当前小学第三学段语文综合性学习教学实际,进行调查研究及深入分析,目的在于凸显语文综合性学习的“人文性”与“工具性”,实现在理论与实践两方面的发展。在理论层面上,本研究旨在实现师生内在理解及认识提升。一是促进教师对语文综合性学习的深入分析与解读,实现个人独特理解的生成,并能够全面、具体地理解培养要求和明确育人价值,完善个人素养储备。二是增进学生对语文综合性学习意义的理解,明确自身的角色定位,提升在整个学习过程中对自我价值的认识。在实践层面上,本研究旨在实现培养内容及形式的转变。一是促进教学实现从经验式教学到创新教学、从单项教学转变为整体教学,关注教师的主观能动性;二是促进学生实现从文本理解到实践学习、从浅层学习到深度学习,关注学生的学习过程及情感体验。
赵柏钧[3]（2019）在《中国舞在新加坡的传播与变异》文中提出从新加坡视角,分析中国舞在新加坡跨文化传播的轨迹,从而梳理出其传播与变异背后的诱因;并通过对历史、政治、经济、文化、地域、人种、自然条件等诸因素的分析,来阐述诸因素与舞蹈之间,在此传播与变异进程中的发展规律和典型特征。在文史研究方面,论文通过对数百年新加坡历史与华人移民的研究,以及对中国舞传播到新加坡轨迹的梳理;通过中国舞传播中不同历史阶段与时期,在新加坡的各种变异,勾勒出了一条“新加坡华族舞史“的轨迹,并带出了在新加坡华族舞发展过程中,所出现的各个代表性舞团及人物,使原本“碎片状”的新加坡华族舞历史有了清晰的印迹,由此填补了新加坡舞蹈历史的空白。另外,论文也从历史、政治、民族、文化、舞蹈多个层面阐述“华族舞”的边际与内涵,进而明晰了“华族舞”身份归属,解决了“中国舞”与“华族舞”多年来概念混淆的问题在传播与变异研究方面,论文运用传播学理论,分析了舞蹈跨文化传播与变异的关系,阐述传播方——信息——接受方三者之间的关系和运动模式,同时揭示了在“预期违反”规律下,所产生的各种舞蹈变异现象及其生成原因。并首次在舞蹈界提出了“舞蹈变异递增规律”,即舞蹈在进行跨文化传播时,会因为传播方与接受方之间地域和种族距离的远近,出现“变异递增现象”;其规律是:距离越远,递增越大;跨度越大,递增越大。在舞蹈本体研究方面,本人借助拉班身体运动理论,以及达尔文“进化论”中“物竞天择、适者生存”的自然选择理论和拉马克的“用进废退”的生物理论。首次在舞蹈动作领域提出了“温度论”,即“温度决定力度”“温度决定速度”“温度决定幅度”（拉班舞蹈动作的三大要素:力、时、空）的论点。并运用“体质人类学”与“舞蹈解剖学”的相关知识,阐述了”温度“直接影响动作的规律,以及它们之间的运动关系。在都市文化与民间舞生存研究方面,农耕文化中产生的民间舞,如何在都市文化中生存,是一个摆在中国“舞蹈人”面前的问题。新加坡与中国的社会结构极其相似,都是以华人（汉族）为主的多民族国家,但在国家城市化进程方面,新加坡则走在中国的前面。对新加坡华族舞（中国古典与民间舞）的现状研究,可以给我们国内发展提供参考和借鉴,以帮助“舞蹈人”在中国城市化进程中,为民间舞的生存提供参考。
李朝全[4]（2019）在《美好时代(上)》文中研究表明编者的话改革开放以来的四十年,是中国历史上最好的时代之一,也是长兴县历史上最好的时代之一,长兴的改革发展之路是中国改革进程的一个缩影。四十年来,长兴县同浙江省和全国一样,经历了解放思想、实事求是、以经济建设为中心的发展路径。从一心追求发展速度到注重科学发展,追求发展的质量和效益;从以资源和环境换取发展,到兼顾环境保护与生态治理;再到坚持以人民为中心,以环境优化发展的
杨芙蓉[5]（2019）在《雪米莉小说的通俗元素研究》文中研究表明改革开放后,港台的通俗文学作品和西方的通俗文学作品被大量引进了内陆,尽管如此,人们对通俗文学的需求仍是巨大的,口味更是多种多样。就在这时,一些四川籍作家在80年代后期以“雪米莉”为笔名而创作的雪米莉小说应运而生,它对新时期大陆通俗文学创作的空白地带首先进行了占领,是新时期第一个有意识策划的通俗文学品牌。它曾一度风靡盛行许久,形成了“雪米莉热”,成为八十年代后期到九十年代中期这段时间内中国文学市场中的一道特殊文化景观。可以说正是因为雪米莉小说的出现和风靡,促进了当代中国大陆通俗文学复苏和繁荣。然而由于地区差异、褒贬不一等各种原因,雪米莉小说并没有在通俗文学界得到细致的研究,它所产生的历史影响也一直被忽视掉。本论文正是基于这样的一个研究背景,立足通俗文学和大众文化,研究雪米莉小说是如何凭借其对市场特有的敏锐力使得小说具备大众所熟悉喜爱的通俗元素而让读者追捧的,以及它在发展过程中产生了哪些历史影响。本论文总共包括了绪论、正文、结语三大部分。绪论部分介绍了雪米莉的研究背景与研究的主要内容,研究目的和研究意义,并对现有的研究情况和文献进行了综述归纳。正文总共有三章,前两章都是在论述雪米莉小说的通俗元素,最后一章是论述它产生的影响。其中,第一章是对雪米莉小说的通俗元素之一——策划形式进行研究。策划营销是否得当其实也是通俗小说畅销与否的重要技巧之一,雪米莉小说主要是从组织形式、写作方式、品牌打造三个方面进行策划的。第二章是对雪米莉小说另外一种重要的通俗文学元素进行研究,也即对其创作模式进行分析研究。模式是通俗文学最重要的通俗元素和技巧,雪米莉小说的创作模式可以从题材的选择、人物的设置、情节的安排、结构的安排以及语言的运用五个方面来分析,小说一度受到大众的喜爱就跟其中蕴藏的模式不无关系。最后一章是论述雪米莉小说产生的历史影响。本章旨在客观评价分析当年畅销的雪米莉小说在历史发展过程中所产生的影响,雪米莉小说的出现和热卖对新时期中国大陆文学市场产生了影响,也对知识分子的多元化价值探索产生了影响。同时,对于它的迅速消亡,后来的通俗文学写作者也应该以此为鉴。结语部分是在正文的基础上,对本论文进行的简要总结和概括。
宋智[6]（2019）在《林语堂小说中的女性服饰书写研究》文中指出衣食住行乃维持日常生计之四件大事,而“衣”首当其冲,在人们的生活中占据着不可忽视的地位。古往今来,文学作品中对人物服饰进行描写的作家比比皆是,能使之大放异彩的作家并不多,林语堂则是能使服饰超越其本体功能的一位作家。服饰是林语堂小说中一个典型的表现对象,是进入林语堂小说世界的一把钥匙,对于林语堂来说,服饰不是空洞的能指,而是有生命的、有意义的所指;并非空洞的抽象的符号,而是具体的形象的图画。女性是林语堂小说长廊中的重要角色,服饰,则与女性密不可分,服饰包括了她们人生所有的虚与实。林语堂钟爱女性服饰书写,与他的成长经历、家族生活、文化修养以及文学观念等密切相关。本文分三部分,绪论、正文、结语。绪论部分:将服饰及服饰书写进行概念界定,同时梳理林语堂研究现状,阐释选题理由及研究思路和方法。第一章分析林语堂小说中女性服饰书写的特点:女性服饰与女性的身体紧密贴合,男性作家描写女性服饰,很容易产生带有性别色彩的欲望化想象,但林语堂的女性服饰书写表现出语言中性、情感克制的特点;林语堂既深爱着传统文化,又对西方文化有着特殊的感情,他对东西方服饰文化各有所爱,不分伯仲,这导致他的服饰书写具有“中西并列、新旧杂陈”的特点;并因中国传统服饰文化的影响,他笔下不同地位、不同阶级人物在穿着上有所区别,显示出“服分等级、饰分尊卑”的特点。第二章分析林语堂女性服饰书写特点的形成原因,探求服饰语言外化表现与作家服饰观念内在联系:对《红楼梦》的钟爱是其服饰话语形成的潜在原因;东西方服饰文化的熏陶是他服饰审美观形成的思想根源;母亲、二姐、赖柏英、廖翠凤这四个林语堂一生中最重要的女人,是他女性服饰观念形成的感性原因。第三章分析林语堂女性服饰书写对女性人物形象塑造的作用,服饰在林语堂女性人物形象的塑造上起着不可替代的作用,林语堂借用服饰的象征作用,以无声的语言,突出人物的性格;烘托不同环境下人物的心理;并且处处以点睛的服饰话语暗示人物的命运。本文关注林语堂小说中的各类女性形象,以服饰为切入点,立足文本细读,对文中涉及到的服饰书写进行详细阐述和深度解读,力图探讨典型服饰书写的内涵以及服饰书写对林语堂小说人物形象塑造的意义。
吕翼[7]（2018）在《逃跑的貔貅》文中研究表明一能把茶侍候好的人,生活品质不会差到哪里去。马宽自豪地说,就是一片枯叶,我也能让它起死回生,让它的生命变得有价值。但舍且不这样认为。舍且觉得,唤醒一片茶叶,并不是他马宽的独创,也并不仅是马宽个人所能。于他舍且而言,比喝茶更重要的事情多多了。再就是,以一杯茶论品质,未免有些小题大做,或者说是牵强附会。舍且坐在马宽的办公室里喝茶,屁股老是稳不住。老实说,此前的舍且,可从没有见过大世面,没有享受过如此尊贵的待遇。马宽的办公室很宽大,至
王川弘[8]（2018）在《江文湛花鸟画艺术风格研究》文中进行了进一步梳理在当AI写作意花鸟画家中,江文湛先生是一位颇受瞩目的人物。早在上个世纪80年代,先生写意花鸟画以其独特的形式引起人们的广泛关注,但江文湛先生的创作时期贯穿新中国成立以来的各个阶段,他的写意花鸟画尤其受到这一时期时代精神的影响,一方面必须继承传统笔墨文化根基,另一方面,在现代主义艺术的影响下,写意花鸟画发展要迎合时代。如何在继承传统笔墨文化中表现个人的现代情感,如何在实践中不断突破自我,这是江文湛一直在努力思考和尝试解决的问题。本文主要采用文献分析、图像分析、综合比较的研究方法,从以下五个方面是对江文湛的写意花鸟画进行了全面分析:第一,从江文湛的早期个人经历和师承关系出发,从整体上对江文湛的艺术背景做出宏观的把握;第二,论述定居长安之后的关陕地域所带来的绘画题材选择及其理想标杆;第三,结合改革开放的时代背景,分析江文湛从中西方艺术中借鉴的可取因素;第四,整体上,分析不同时期写意花鸟画艺术风格的演变,从中总结其独特的语言形态、试图对江文湛写意花鸟画艺术风格体系做一个客观的、完整的论述;第五,阐述江文湛写意花鸟画研究的主要价值和作用。其目的是通过本项研究,能够对江文湛先生的艺术历程有一个客观的、全面的认知,对其写意花鸟画艺术风格有一个整体性研究,不仅学到可借鉴的经验,也为完善当AI写作意花鸟画理论提供可参考资料,对于当代从事花鸟画创作者来说具有重要的指导意义。江文湛先生注重理论研究、重视传统文化和外来艺术,这些赋予了作品鲜明的民族性与时代性,其作品表现出来的既传统而又充满现代感的绘画形式为当前中国写意花鸟画的发展带来了新气象。
陈姗姗[9]（2018）在《《杨柳枝》嬗变研究》文中研究指明《杨柳枝》属於近代曲辞,一般为七言四句的绝句形式,在《乐府诗集》中为各类近代曲辞数量之冠,中唐白居易新翻後,流行开来,且历代都有《杨柳枝》作品,尤以明清为盛。学术界对於《杨柳枝》的研究主要集中在起源、曲调研究、流传、和词体《杨柳枝》,并未系统地研究《杨柳枝》历代的发展变化和特点。其次,《杨柳枝》的起源始终是一个存在争议的问题,再次在《杨柳枝》乐舞的研究中,大多数的研究是基於白居易《杨柳枝二十韵》,缺乏其他史料文献的旁证,且舞蹈研究,只局限於软舞,对健舞《杨柳枝》还有值得研究的地方。本文主要从诗、乐、舞三个角度对《杨柳枝》的源流、兴盛和传播进行研究。第一章是对《杨柳枝》源流已有的三种说法:源起《折杨柳》,起源於敦煌曲子词《杨柳枝》,白居易新翻,进行辨析,从而得出了一条《杨柳枝》源起的脉络。第二章主要是从乐府诗的角度,对唐代至清代的历代《杨柳枝》作品分析研究,并阐述历代杨柳枝在诗歌主题、风格上的变化与发展。中唐是《杨柳枝》的兴起时期,主要是以白居易和刘禹锡的创作为主,晚唐五代《杨柳枝》产生了描写男女情爱的作品,风格上也发展为艳丽绮靡,同时动荡的乱世也催生了咏史怀古为主题的《杨柳枝》作品,燕乐的发展使得《杨柳枝》诗体向词体转变。宋代是《杨柳枝》的沉寂时期,作品数量不多,并未有新的变化。元代的两都巡幸制度促使了《杨柳枝》纪行组诗的产生,并且开启了风土《杨柳枝》的书写。明清两代的《杨柳枝》数量巨大,出现了大量的联章组诗,同时出现了许多女性诗人创作的《杨柳枝》作品。清代的《姑苏杨柳枝词》、《西湖柳枝词》、《隋堤柳枝词》的出现,使得《杨柳枝》达到了全盛时期。与此同时,《杨柳枝》远传海外,主要是日本和朝鲜,出现了海外诗人用汉语创作的《杨柳枝》作品。第三章从音乐和舞蹈的角度,并结合壁画陶俑等出土文献对《杨柳枝》的歌舞表演形式进行研究,并探究其独立乐舞从兴盛直至衰亡的发展脉络。第四章,是对《杨柳枝》在词体领域发展和小说领域运用的探究。
谢云秀,牟红[10]（2017）在《合江五通石顶苗族音乐与民俗文化研究》文中提出音乐是展现苗族风情的重要符号,合江五通石顶苗族作为川苗苗族的分支,其丰富的音乐文化与当地的民俗存在着千丝万缕的联系。本文从分析五通石顶苗族的历史及地理文化背景出发,探析其独特民俗音乐文化的成因,通过挖掘酒歌民俗文化、茶歌民俗文化、民歌与踩山节习俗、音乐与苗族服饰文化、音乐与圈门猪习俗等,从而阐释其音乐与其所处的民俗文化之间的关系。
二、“漂亮50”初展漂亮风情（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、“漂亮50”初展漂亮风情（论文提纲范文）
（1）空间转换中的悲剧隐喻——重读《德伯家的苔丝》（论文提纲范文）
| 一、空间理论与哈代小说中的空间书写 |
| 二、布蕾谷：传统纯朴的乡村空间 |
| 三、从纯瑞脊到棱窟槐：工业资产的入侵 |
| 四、芙仑谷：新生的现代文明？ |
| 五、沙埠：现代城市的诞生 |
（2）小学第三学段语文综合性学习调查研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 一、研究缘起 |
| (一)教育部相关文件要求 |
| (二)当代教育研究的指向 |
| (三)教学改革和学生发展的需要 |
| 二、研究目的、意义和方法 |
| (一)研究目的 |
| (二)研究意义 |
| (三)研究方法 |
| 三、概念界定 |
| (一)综合性学习 |
| (二)语文综合性学习 |
| (三)小学语文综合性学习 |
| (四)小学第三学段语文综合性学习 |
| 四、文献综述 |
| (一)国外综合性学习研究现状 |
| (二)国内语文综合性学习研究现状 |
| 第二章 小学语文综合性学习概述 |
| 一、小学语文综合性学习的理论基础 |
| (一)建构主义理论 |
| (二)多元智能理论 |
| (三)深度学习理论 |
| (四)生活教育理论 |
| (五)人的全面发展理论 |
| 二、小学语文综合性学习的教学内容编排 |
| (一)人教版小学语文教材“综合性学习”编排情况 |
| (二)统编版与人教版教材“综合性学习”编排对比 |
| 三、小学语文综合性学习的特点 |
| (一)综合性：基于语文本质,注重多元融合 |
| (二)自主性：基于已有经验,注重思维过程 |
| (三)生活性：基于实际生活,注重内心体验 |
| (四)实践性：基于学习活动,注重经验内化 |
| 四、小学语文综合性学习的教学模式 |
| 五、小学语文综合性学习与其他语文课型的相关性 |
| (一)语文综合性学习与其他语文课型的区别 |
| (二)语文综合性学习与其他语文课型的联系 |
| 第三章 小学语文综合性学习的基本要求和价值追求 |
| 一、小学语文综合性学习教学的基本要求 |
| 二、小学语文综合性学习的价值追求 |
| (一)指向学生语文素养的发展 |
| (二)指向学生核心素养的发展 |
| 第四章 小学第三学段语文综合性学习实施现状调查 |
| 一、调查设计与实施 |
| (一)样本的选择 |
| (二)问卷调查的设计与实施 |
| (三)访谈调查的设计与实施 |
| (四)课堂观察法的设计与实施 |
| 二、调查结果的整理与分析 |
| (一)语文综合性学习教师教学现状 |
| (二)语文综合性学习学生发展现状 |
| (三)语文综合性学习师生、生生关系现状 |
| 第五章 小学第三学段语文综合性学习存在的问题及原因分析 |
| 一、小学第三学段语文综合性学习存在的问题 |
| (一)教师教学方面 |
| (二)学生发展方面 |
| (三)师生、生生关系方面 |
| 二、小学第三学段语文综合性学习存在问题的原因分析 |
| (一)教师教学方面 |
| (二)学生发展方面 |
| (三)师生、生生关系方面 |
| 第六章 小学第三学段语文综合性学习的改进策略 |
| 一、教学研究层面：博采众长,深化理解 |
| (一)明确育人价值,转变固化思维 |
| (二)提升专业素养,创建知识共享平台 |
| 二、课堂设计层面：转换思维,创新教学 |
| (一)注重日常教学渗透,提升学生迁移意识 |
| (二)注重教学内容衔接,进行单元整体建构 |
| (三)规范教学目标设定,明确教学活动价值 |
| (四)更新教学评价理念,选择多元评价方法 |
| (五)加大教学资源开发,创设真实生活情境 |
| (六)重视学生审美体验,关注内在的情感提升 |
| 三、学生培养层面：夯实基础,深度学习 |
| (一)优化任务形式,关注个体差异 |
| (二)加大自主探究,关注过程体验 |
| (三)避免过多指导,培养创造思维 |
| (四)注重学习积累,培养良好习惯 |
| (五)增加展示机会,实现共同发展 |
| (六)提升反思意识,进行过程评判 |
| 四、师生、生生关系层面：彼此接纳,共同发展 |
| (一)建立信任机制,实现教学相长 |
| (二)运用协调技能,增强团队精神 |
| 五、家庭教育层面：正确引导,开发潜能 |
| (一)减少包办代替,培养孩子独立性 |
| (二)关注孩子的期待,给予正向评价 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录1 调查问卷 |
| 附录2 访谈提纲 |
| 附录3 观察记录表 |
| 附录4 教学案例实录 |
| 致谢 |
（3）中国舞在新加坡的传播与变异（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题缘由 |
| 二、国际视域下的文化内涵 |
| (一)中国文化在海外传播时的步履蹒跚 |
| (二)海外文化在中国传播时的势如破竹 |
| 三、研究对象及其研究意义 |
| (一)研究对象 |
| (二)拟解决的关键问题 |
| (三)研究意义 |
| 四、研究背景 |
| 五、研究方法 |
| 六、研究成果 |
| 上篇 中国舞在新加坡的传播 |
| 第一章 中国舞传播到新加坡的背景 |
| 第一节 中国舞涵盖的舞种 |
| 第二节 新加坡的历史 |
| 一、关于新加坡 |
| 二、关于“海人” |
| 第三节 中国舞传播到新加坡的缘由 |
| 一、时代的机遇 |
| 二、新加坡特殊的地理优势与吸引移民的政策 |
| 第四节 本章小结 |
| 第二章 中国舞在新加坡传播的多个层面 |
| 第一节 中国舞在两股移民潮中呈现截然不同的命运 |
| 一、中国舞在中国沿海地区移民潮中的传播 |
| 二、中国舞在马来西亚土生华人移民潮中的缺位 |
| 第二节 庙宇及会馆助力中国舞的传播 |
| 一、新加坡早期的华人庙宇活动与中国民间舞 |
| 二、新加坡早期的华人戏曲活动与中国古典舞 |
| 三、庙宇和会馆的不同发展阶段影响着中国舞的发展脉络 |
| 第三节 华人社团与官方机构推动中国舞的传播 |
| 一、福建会馆华族舞蹈团的成立 |
| 二、新加坡华族舞蹈艺术协会的成立 |
| 三、新加坡国家剧场的成立 |
| 第四节 本章小结 |
| 第三章 中国舞在新加坡传播的三条路径 |
| 第一节 从中国大陆传入的中国舞 |
| 一、二十世纪20年代传入的中国舞 |
| 二、二十世纪40年代传入的中国舞 |
| 三、二十世纪50-60年代中国舞的狂热 |
| 第二节 从中国台湾传入的中国舞 |
| 一、二十世纪60年代中国台湾的中国舞传播到新加坡的起因 |
| 二、中国台湾舞蹈家对新加坡中国舞的影响 |
| 第三节 中国大陆与中国台湾的中国舞在新加坡的比较 |
| 一、舞蹈风格的比较 |
| 二、舞蹈内容的比较 |
| 三、表现形式的比较 |
| 第四节 从中国香港电影界传入的中国舞 |
| 一、香港电影界传播中国舞的起因 |
| 二、香港电影明星对新加坡中国舞的影响 |
| 三、另类的舞蹈教材----舞蹈电影 |
| 第五节 本章小结 |
| 下篇 中国舞在新加坡的变异 |
| 第四章 在国际大环境下,从中国舞向华族舞身份的变异 |
| 第一节 为什么中国舞在新加坡叫做华族舞 |
| 第二节 新加坡华人从落叶归根到落地生根的转变 |
| 一、落叶归根的华侨身份认同 |
| 二、落地生根的华人身份认同 |
| 三、新加坡人的国家身份认同 |
| 第三节 地缘政治、多元民族以及文化导向对新加坡华族舞的影响 |
| 一、特殊的地缘政治 |
| 二、多元的民族建构 |
| 三、国家意识下的文化导向 |
| 第四节 本章小结 |
| 第五章 在多元文化政策下,华族舞表现形式的变异 |
| 第一节 学校的舞蹈教育推动了华族舞的本地再生 |
| 一、新加坡建国后对学生的华族舞教育 |
| 二、学校鼓励异族学生学习华族 |
| 第二节 社区的多元建构与艺术家的参与加速华族舞的变异 |
| 一、新加坡的住房政策促进了文化交融 |
| 二、艺术家为各民族舞蹈活动渗入多元舞蹈因子 |
| 第三节 追求西方文化共性的年轻人成为华族舞变异的推手 |
| 一、与西方紧密的经济利益 |
| 二、向西方学习文化与文明 |
| 三、西方美学观下的“新”华族舞影子 |
| 第四节 本章小结 |
| 第六章 在经济与社会建构下,华族舞生存方式的变异 |
| 第一节 传统华族舞在市场经济的大环境下面临的两大危机 |
| 一、生存的危机 |
| 二、传承的危机 |
| 第二节 农耕文化与都市文化之间的撞击 |
| 一、二元社会下的文化生成 |
| 二、大都市交杂的文化现象 |
| 第三节 固守传统与灵活多变各显神通 |
| 一、彰显传承 |
| 二、回归庙宇 |
| 三、舞团瘦身 |
| 四、探索求新 |
| 第四节 本章小结 |
| 第七章 在热带环境影响下,华族舞本体的变异 |
| 第一节 华族舞在同一族系不同地域环境中的本体变异 |
| 一、气温与环境对动作生成的影响 |
| 二、气温与环境对动作美学的影响 |
| 第二节 华族舞在不同族系不同地域环境中的本体变异 |
| 一、马来人的体态特征 |
| 二、印度人的体态特征 |
| 第三节 本章小结 |
| 结语 |
| 一、舞蹈传承与传播的关系 |
| 二、新加坡华族舞发展史的勾勒 |
| 三、发现了中国舞在海外传播的“变异递增规律” |
| 四、“变异常态化”是舞蹈跨文化传播中不可忽视的一环 |
| 五、如何管控舞蹈在传播时的“变异”速度 |
| 六、“温度决定论”在舞蹈动作中首次发现并提出 |
| 附录 |
| 附录一:新加坡历史年代图表 |
| 附录二:新加坡华族舞蹈艺术协会大事年表(1985-2015) |
| 主要参考文献 |
| 在校期间发表的论文、学术成果 |
| 致谢 |
（5）雪米莉小说的通俗元素研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 文献研究现状 |
| 1.3 研究的主要内容 |
| 1.4 研究目的与意义 |
| 2 雪米莉小说的策划形式 |
| 2.1 组织形式:“三结合”班子与一“助推器” |
| 2.1.1 “三结合”的写作班子 |
| 2.1.2 作为“助推器”的书商 |
| 2.2 写作方式:雅俗兼容与求新求奇 |
| 2.2.1 媚雅标签 |
| 2.2.2 媚俗白日梦 |
| 2.2.3 求新求奇 |
| 2.3 营销策划:品牌打造与包装 |
| 2.3.1 命名 |
| 2.3.2 封面设计 |
| 2.3.3 语言嫁接 |
| 2.3.4 环境安排 |
| 3 雪米莉小说的创作模式 |
| 3.1 雪米莉小说的题材模式 |
| 3.1.1 黑道犯罪题材 |
| 3.1.2 警匪言情题材 |
| 3.2 雪米莉小说的人物模式 |
| 3.2.1 俊男靓女模式 |
| 3.2.2 “众星捧月”模式 |
| 3.2.3 大亨模式 |
| 3.2.4 警探模式 |
| 3.2.5 “异女”模式 |
| 3.3 雪米莉小说的情节模式 |
| 3.3.1 追捕——逃避模式 |
| 3.3.2 受难——复仇模式 |
| 3.3.3 夺宝纵欲模式 |
| 3.3.4 “画卷式”悬念模式 |
| 3.4 雪米莉小说的结构模式 |
| 3.4.1 “二元对立”模式 |
| 3.4.2 半团圆模式 |
| 3.5 雪米莉小说的语言模式 |
| 3.5.1 “混血儿”模式 |
| 3.5.2 图像化的语言模式 |
| 4 雪米莉小说的影响 |
| 4.1 文学市场的“破冰者” |
| 4.1.1 大陆通俗文学开始复苏 |
| 4.1.2 大陆通俗文学题材得以拓宽 |
| 4.1.3 开启欲望化书写叙事模式 |
| 4.2 知识分子寻求另类创作的探索者 |
| 4.2.1 作家变成写手 |
| 4.2.2 开启了假面写作的先例 |
| 4.2.3 市场“登龙术”的传递 |
| 4.3 凸显了市场文学所具有的价值 |
| 4.3.1 雪米莉小说的经济价值 |
| 4.3.2 雪米莉小说的精神关怀 |
| 4.4 对雪米莉小说的反思 |
| 4.4.1 通俗文学不能无“根” |
| 4.4.2 重视创新 |
| 4.4.3 作品能与影视联姻 |
| 5 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
| 在校期间的科研成果 |
（6）林语堂小说中的女性服饰书写研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、服饰及服饰书写概念的定义 |
| 二、研究现状及选题理由 |
| 三、研究思路和方法 |
| 第一章 林语堂女性服饰书写的特点 |
| 第一节 语言中性情感克制 |
| 一、普通身份女性的服饰 |
| 二、特殊身份女性的服饰 |
| 第二节 中西并列新旧杂陈 |
| 一、中西文化碰撞下的服饰搭配 |
| 二、冲破旧式审美樊笼的新式潮流 |
| 第三节 服分等级饰分尊卑 |
| 一、服饰色彩的等级之分 |
| 二、服饰款式的尊卑分明 |
| 第二章 林语堂女性服饰书写特点的形成 |
| 第一节 钟情《红楼梦》 |
| 一、对服饰的敏感 |
| 二、对女性的崇拜 |
| 第二节 浸染东西方服饰文化 |
| 一、根植于心的中国服饰文化 |
| 二、印记于脑的西方服饰文化 |
| 第三节 特殊的女性观 |
| 一、亲善女性 |
| 二、恋母情结 |
| 第三章 林语堂服饰书写与女性人物形象的塑造 |
| 第一节 突出人物性格 |
| 一、儒家思想的好媳妇——柔安 |
| 二、封建制度的叛逆者——银屏 |
| 三、截然相反的姐妹花——牡丹与素馨 |
| 四、极端化的特殊群体——牡丹与曼娘 |
| 第二节 烘托人物心理 |
| 一、即时身份的变化影响人物着装 |
| 二、即时环境的变化影响人物着装 |
| 三、即时地位的变化影响人物着装 |
| 第三节 暗示人物命运 |
| 一、被白色围绕一生的女人——孙曼娘 |
| 二、失败“出走”的“娜拉”——牛素云 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 林语堂小说中重要女性服饰书写摘录 |
| 在校期间发表的学术论文 |
| 后记 |
（8）江文湛花鸟画艺术风格研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 1.前言 |
| 1.1 课题研究背景 |
| 1.2 课题研究目的及意义 |
| 1.2.1 课题研究目的 |
| 1.2.2 课题研究意义 |
| 1.3 课题现状研究 |
| 1.3.1 国内研究现状 |
| 1.3.2 国外研究现状 |
| 1.4 课题研究方法 |
| 1.5 课题研究框架 |
| 1.6 本章小结 |
| 2.江文湛的主要经历和师承关系 |
| 2.1 江文湛的主要经历 |
| 2.1.1 动荡的童年生活 |
| 2.1.2 艰苦奋斗的青春 |
| 2.1.3 自我精神的回归 |
| 2.2 江文湛的师承关系 |
| 2.2.1 绘画启蒙-刘梦笔、李士延 |
| 2.2.2 伯乐-方济众 |
| 2.2.3 研究生导师-罗铭 |
| 2.3 本章小结 |
| 3.地域因素、绘画题材和理想标杆 |
| 3.1 地域因素 |
| 3.2 绘画题材——秦岭“红草园”花鸟 |
| 3.3 理想标杆——陶渊明 |
| 3.4 本章小结 |
| 4.传统艺术的继承和外来艺术的借鉴 |
| 4.1 坚守传统 |
| 4.1.1 儒道互补的精神建构 |
| 4.1.2 坚守文人传统 |
| 4.1.3 长安画派“一手伸向传统,一手伸向生活”理念 |
| 4.2 借鉴外来艺术 |
| 4.2.1 苏联现实主义创作方法 |
| 4.2.2 美国抽象表现主义艺术 |
| 4.2.3 德国构成主义艺术 |
| 4.3 本章小结 |
| 5.江文湛写意花鸟画艺术风格分析 |
| 5.1 江文湛写意花鸟画不同时期艺术风格分析 |
| 5.1.1 1985 年前“传承有序的绘画观念和实践” |
| 5.1.2 1985 至1989年“寻找自我绘画语言” |
| 5.1.3 1990 至1995年“传统与现代交融” |
| 5.1.4 1996 至2009年“回归传统,自然温馨” |
| 5.1.5 2010 至现在“生机盎然,趣味横生” |
| 5.2 江文湛写意花鸟画独创性——“鸽子”分析 |
| 5.2.1 其他画家“画鸽” |
| 5.2.2 个人不同时期“画鸽”对比 |
| 5.3 江文湛写意花鸟画的语言形态 |
| 5.3.1 笔墨抽象 |
| 5.3.2 色彩鲜纯 |
| 5.3.3 线条灵动 |
| 5.3.4 变形造型 |
| 5.4 江文湛写意花鸟画审美特征 |
| 5.4.1 浪漫主义 |
| 5.4.2 诗传画情 |
| 5.4.3 雅俗共赏 |
| 5.5 江文湛艺术生活体现的艺术个性与艺术精神 |
| 5.5.1 艺术生活“让生活艺术化、让艺术生活化” |
| 5.5.2 艺术个性“真实表达内心情感” |
| 5.5.3 艺术精神“自我否定” |
| 5.6 本章小结 |
| 6.江文湛写意花鸟画研究价值与作用 |
| 6.1 新语言形式探索 |
| 6.2 个人素质以及涵养对当前的影响 |
| 6.3 对当前花鸟画继承与创新的指导意义 |
| 7.结语 |
| 7.1 结论 |
| 7.2 有待进一步研究的问题 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士期间发表论文 |
| 附录1 (图表索引) |
| 附录2 (江文湛艺术年表) |
| 附录3 (笔者对江文湛访谈资料整理) |
（9）《杨柳枝》嬗变研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、《杨柳枝》的研究现状 |
| (一)乐府诗《杨柳枝》的研究 |
| (二)《杨柳枝》的乐舞研究 |
| (三)《杨柳枝》的流传 |
| (四)《杨柳枝》与诗人研究 |
| (五)词体领域的《杨柳枝》 |
| 二、研究范围与内容 |
| 三、基本研究方法 |
| 第一章 《杨柳枝》的源流 |
| 第一节 《折杨柳》与《杨柳枝》 |
| 第二节 敦煌曲《杨柳枝》 |
| 第三节 新翻《杨柳枝》 |
| 第二章 乐府诗《杨柳枝》的兴盛与流传 |
| 第一节 《杨柳枝》的创作与流行 |
| 一、中唐《杨柳枝》的兴起 |
| 二、晚唐《杨柳枝》的盛行 |
| 第二节 《杨柳枝》的流传与新变 |
| 一、五代《杨柳枝》的变化 |
| 二、宋金《杨柳枝》 |
| 三、元代《杨柳枝》 |
| 四、明清《杨柳枝》 |
| 五、海外传播 |
| 第三节 《杨柳枝》的主题、意象和典故 |
| 一、主题的固定与变化 |
| 二、《杨柳枝》中杨柳意象的象徵 |
| 三、《杨柳枝》的常用典故 |
| 第三章 《杨柳枝》作为乐舞的兴盛与衰亡 |
| 第一节 唐代《杨柳枝》的乐舞呈现 |
| 一、《杨柳枝》乐曲与歌唱——“取来歌里唱,胜向笛中吹” |
| 二、《杨柳枝》的舞蹈形态——“枝柔腰嫋娜,荑嫩手葳蕤” |
| 第二节 唐以後杨柳枝乐舞与其他艺术的融合 |
| 一、宋元时期 |
| 二、明清时期 |
| 第四章 《杨柳枝》在其他文学领域的运用 |
| 第一节 词体的发展与运用 |
| 第二节 《杨柳枝》在小说领域的运用 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一 |
| 附录二 |
| 附录三 |
| 致谢 |
（10）合江五通石顶苗族音乐与民俗文化研究（论文提纲范文）
| 一、合江五通石顶苗族历史、地理文化背景 |
| (一) 历史文化背景 |
| (二) 地理文化背景 |
| 二、合江五通石顶苗族音乐文化民俗类型 |
| (一) 合江五通石顶苗族酒歌民俗文化 |
| (二) 合江五通石顶苗族茶歌民俗文化 |
| (三) 合江五通石顶苗族烟歌民俗文化 |
| (四) 合江五通石顶苗族音乐与踩山节民俗文化 |
| (五) 合江五通石顶苗族音乐与服饰民俗文化 |
| 三、合江五通石顶苗族音乐与圈门猪习俗文化 |
| 结语 |
四、“漂亮50”初展漂亮风情（论文参考文献）
- [1]空间转换中的悲剧隐喻——重读《德伯家的苔丝》[J]. 张春梅,郭丹薇. 新疆大学学报（哲学·人文社会科学版）, 2021(05)
- [2]小学第三学段语文综合性学习调查研究[D]. 徐艳玲. 闽南师范大学, 2019(08)
- [3]中国舞在新加坡的传播与变异[D]. 赵柏钧. 中国艺术研究院, 2019(01)
- [4]美好时代(上)[J]. 李朝全. 时代文学, 2019(02)
- [5]雪米莉小说的通俗元素研究[D]. 杨芙蓉. 四川师范大学, 2019(02)
- [6]林语堂小说中的女性服饰书写研究[D]. 宋智. 曲阜师范大学, 2019(12)
- [7]逃跑的貔貅[J]. 吕翼. 民族文学, 2018(06)
- [8]江文湛花鸟画艺术风格研究[D]. 王川弘. 西安建筑科技大学, 2018(01)
- [9]《杨柳枝》嬗变研究[D]. 陈姗姗. 上海师范大学, 2018(08)
- [10]合江五通石顶苗族音乐与民俗文化研究[J]. 谢云秀,牟红. 四川戏剧, 2017(07)