中国古典美学崇高论探析

一、析中国古典美学之崇高论（论文文献综述）

何畅^[1]（2021）在《“言不由衷”的艾迪生：《旁观者》中的“趣味”观》文中进行了进一步梳理"趣味"话题一直是《旁观者》的聚焦所在。艾迪生认为,人拥有感知"趣味"的感官,它不仅有大脑的特性,也有灵魂的特性。从其对"文雅写作"的讨论来看,他的"趣味"观旨在从符号层面实现语言的同质化,并由此增进传统贵族阶层与新兴商业阶层之间的文化共识。但从其笔下的中国园林来看,他对"趣味"的讨论则另有深意。聚焦《旁观者》中的"趣味"观,我们发现艾迪生一方面推崇理性的力量,寻求文化共识背后的政治联盟,另一方面却又转而讨论不规则的、让想象自由驰骋的感性之美。艾迪生的言论虽看似自相矛盾,却预示着与18世纪主流古典审美理想相区别的趣味变革,并在张力中折射出英国中产阶层在阶级融合中谋求自身文化身份的复杂心态。可以说,艾迪生的"趣味"观再现了18世纪英国兼具共性与特性、理性与感性的独特意识形态景观。

陆弈思^[2]（2019）在《“气”与“力”之美——“风骨”与“崇高”中西美学形态比较》文中研究指明"风骨"是中国古典美学的一个重要范畴,自南朝刘勰提出并首次进行完整阐述之后,成为了影响后世文学创作与文学评鉴的重要美学标准。"风骨"强调一种刚健之美,推崇"气"与"力"的壮大,这一点与西方的"崇高"理论有相似之处,两者都指向作为主体的人的道德精神,这种道德精神不是指狭义的伦理规范,而是指一种植根于人心灵深处的"德性"光辉。但二者在具体的内涵及理论发展上又有明显差异,"风骨"偏向于古典的和谐美,而"崇高"则强调由"痛感"向"快感"转化过程中产生的张力。"风骨"论主要运用于人物品评、文学书画理论、实践等方面,其美学范式已经定型,而"崇高"论还注重对"自然美"的探讨,后现代以后,以利奥塔为代表的理论家还提出了"后现代崇高美学",使其内涵变得更为复杂。

姚俊娟^[3]（2019）在《华丽的崇高 ——以17世纪意大利巴洛克教堂为例》文中认为“华丽的崇高”原出自康德《论优美感和崇高感》一文中对圣彼得大教堂审美体验的描述。其基本内涵主要被定义为利用优美的要素通过适宜的方式显示出崇高之美。但是在西方美学史上,关于它的理论阐释一直处于空白。17世纪意大利巴洛克教堂对其进行了一种具象的解释,本文将主要围绕四个方面对其进行崇高性探析,从而对“华丽之崇高”这一概念进行解释,并对其延伸、解体的历程进行简要陈述,以此揭示华丽之崇高的主要内容:第一部分,分别阐述华丽的崇高的概念史、教堂建筑与崇高的关系以及巴洛克教堂发展史,以此揭示对意大利巴洛克教堂进行崇高性的分析的理论背景。第二部分,侧重分析意大利巴洛克教堂兴起的社会历史文化语境,主要围绕混乱、动荡的时代、对立冲突的宗教之争以及多元共生的观念之争这三方面进行,正是这种复杂的历史力量和宗教神秘观共同构成了意大利巴洛克教堂华丽之美的崇高性力量支撑。第三部分主要从三个角度对意大利巴洛克教堂的“华丽之崇高”进行具体解释:从建筑形式上来看,主要表现为一种无形式的优美性展开;从审美心理上来说,则体现为通过厚重感造成的一种消极的愉悦;从人之存在的最终指向上考虑,则直接指向一种超越性的生命。第四部分,正是华丽与崇高之间的张力性冲突和独特的历史语境共同催生了“华丽的崇高”在意大利巴洛克教堂中的现身,这种张力关系的变化同样造成华丽之崇高在巴洛克艺术和现代美学的延伸、发展中被解构,但是对这种理论进行研究,仍能对现代美学的研究和发展具有重要的方法论意义。本文的主要目的就是为了通过对意大利巴洛克教堂这一社会现象所具有的崇高性探析以说明华丽之崇高的独特性:将崇高转化为华丽的视觉语言呈现出来,而这种理论实现了世俗与崇高的联结。

朱慧丽^[4]（2016）在《《文心雕龙》“风骨说”与《论崇高》之“崇高论”的比较研究》文中认为当今社会经济飞速发展,而中国当代文学却显得有些萎靡不振。重提“风骨”与“崇高”是中国当代文学通向阳刚之美的豁然之路。“风骨”与“崇高”是东西方古典美学的两个重要范畴,虽然地域不同,文化各异,但是他们出现的时代精神背景,对文学艺术方面如作家人格、作品思想感情、作品语言与结构和向经典学习等方面的要求却有很多相似之处。本文拟从《文心雕龙》“风骨说”与《论崇高》之“崇高论”的基本内容、历史背景和对中西方后世学术的影响等三方面入手,通过对二者的比较研究,寻求“风骨”与“崇高”对于当代中国文学与研究的启示。

熊珊^[5]（2016）在《王梦鸥文艺美学思想研究》文中研究说明文艺美学是由我国学者独立提出并发展起来的一个具有中国特色的新兴学科,不仅为我国文艺研究开辟了新的学术领域,也为世界学术发展开辟了新天地,而在文艺美学的学术史上,有一个不可忽视却常被一笔带过的学者,即台湾当代着名作家、美学家、文学理论家王梦鸥。王梦鸥的文艺美学思想是一座未被完全挖掘的宝藏,还需要我们不断地再挖掘、再研究,他是第一个以“文艺美学”一词为专着命名的学者,一方面,其文艺美学思想为当时的台湾文学界开拓出了新的研究领域和研究角度;另一方面,也创造性地延伸了中国现当代文艺美学学科的研究方法、研究思路。王梦鸥的文艺美学思想主要集中于他的《文艺美学》一书,其文艺美学思想虽对文艺美学学科的建立有着启迪性的意义,但大陆有关王梦鸥文艺美学思想的研究并不多,笔者认为,我们有必要对王梦鸥的文艺美学思想进行全面、深入地梳理,且重点对王梦鸥《文艺美学》这部着作及其文艺美学思想的当代意义进行重点分析。在综合考证的过程中,可以发现王梦鸥在文论的古今转换、中西结合中,专注于中国古典文化的新生新育,不仅有利于我们理解具有本土化特征的优秀传统美学思想体系,还有利于构建民族化与国际化相统一的美学思想体系。本文旨在对王梦鸥文艺美学思想做一个尽可能全面的审视、分析与研究,且将主要精力放在考察王梦鸥在文学艺术的研究之中所蕴含着的美学思想上,以及其文艺美学思想的特色和文艺美学思想在文艺美学学科史上的重要价值。

傅佩华^[6]（2014）在《“高”和“高～”词语的语义分析及文化阐释》文中进行了进一步梳理“高”是汉语中一个语义内涵及参构词语十分丰富的词。本文从《汉语大词典》“高”的34个义项中,提取了包含公共义素[+距离……远]的6个联系密切的义项,并通过义素分析法分析6个义项间的引申关系以探究“高”语义系统发展演变的过程,说明“高”语义从具象向抽象转变的内在联系。通过分析“高”参构的“高～”词语的语义修辞生成途径,梳理借代和比喻等主要修辞手法,说明修辞化的语义生成是“高～”词语语义演变的主要途径。从“高”崇拜中选取最显而易见的三个方面,即形体之“高”崇拜、意境之“高”崇拜、品德之“高”崇拜,阐述其在中国传统文化中展现的崇高精神。通过对“高”及“高～”词语的语义分析和文化阐释,以探索中华民族的认知模式和思维特点。

颜炼军^[7]（2014）在《秋风春雨俱崇高——重释现代汉语诗学中的“崇高”观念》文中认为一以探究滑稽着称的英国作家让·波尔（Jean Paul）曾幽默地说出了理论的尴尬:虽然每个作者都希望自己有效的定义,能够像鹰一样让附近的鸟类都消亡,但不管如何努力,他都不能预防所有敌对的定义。（1）这个描绘,可用来形容20世纪中国对崇高（英文通译Sublime,为表述方便,笔者正文皆取"崇高"的译法）的定义的起伏和变迁。现代中国最具影响力的美学家朱光潜在1932年写就的名着《文艺心理学》中,形象地描绘了刚

金路杰^[8]（2013）在《对周来祥传统和谐美学的重估与反思》文中进行了进一步梳理周来祥（1929～2011）,是中国当代着名美学家,文艺理论家。他创立的和谐美学继承了中国传统文化的思想精髓,吸收了西方美学的长处,用现代辩证思维,借鉴当代自然科学方法。史论结合,贯通古今,融汇中西,形成了以和谐为核心,审美关系为研究对象,包括方法论、体系论、本质论、美学史研究和比较美学等多个研究领域在内的现代美学体系。和谐美学自创立以来就受到关注,经过周来祥半个多世纪的努力和发展,更是成为当代美学第五派,地位显着。和谐美学内容全面丰富,·博大精深,其中对中国传统美学的研究是周来祥和谐美学理论体系的一个重要分支,蕴藏着深厚的历史文化底蕴,显示出浓郁的华夏民族特色。当然,由于受时代、环境、个人等多种因素影响,和谐美学同样存在一定的理论局限和需要改进的空间。本论文以周来祥的传统和谐美学为切入点进行理论的研究、重估与反思,分“对周来祥以‘中和’为核心的和谐美学研究”、“崇高与丑：被和谐美学遮蔽的古代美学范畴研究”、“周来祥和谐美学的影响与当代美学建构”三个部分来展开,着重介绍、探讨周来祥对中国传统美学的理论评价以及笔者对其传统和谐美学的重估与反思,从而进一步挖掘出和谐美学的学术价值和现实意义。第一部分是“对周来祥以‘中和’为核心的和谐美学的研究”。首先对周来祥所概括的传统文化根本精神—“中和”进行梳理和介绍,分析传统美学的中和精神,指出周来祥传统和谐美学的突破点以及他的中和论美学的现实意义。其次是对周来祥的传统和谐美学进行重估与反思,分析和谐美学的不足之处,从而更全面的认识和把握中国古代的和谐审美文化。第二部分是“崇高与丑：被和谐美学遮蔽的古代美学范畴研究”。本章第一部分主要探讨周来祥的崇高论与古代美学的关系,介绍周来祥的崇高论和丑学观,以及传统和谐美学中对“不和谐”的处理。第二部分是对周来祥崇高论的评价与商榷,以历史为依据,指出中国传统文化中丑的史实,并概括其特有的审丑模式。第三部分是“周来祥和谐美学的影响与当代美学建构”。本部分将先对周来祥创立的和谐美学影响进行总结和整理,把握住和谐美学的理论特点、价值意义及其局限性,在此基础上,对周来祥“两结合”的新型和谐美的预言与论述进行评价与反思,并对当代美学的发展与建构提出自己的观点和看法。整体上,论文通过梳理、研究和反思周来祥的传统和谐美学,在重新研究了和谐美学的同时,也加深了对和谐的理解,以及对中国古代审美文化的认识。

高阿蕊^[9]（2011）在《战国策派的美学思想初探 ——以陈铨和林同济为代表》文中提出“战国策派”是近些年来学界的研究热点,不过,已有的研究成果多从民族国家视角切入,来探讨战国策派的文学价值、文化价值、政治价值,而有关战国策派美学思想的探讨几乎是空白。因此,本论文以战国策派两位核心人物陈铨和林同济为代表,通过对他们的美学思想的勾勒和梳理,来达成对战国策派美学思想的初探。陈铨是战国策派的头号人物,其美学思想一直未受学界重视。事实上,陈铨和中国现代美学大师王国维有着密切的关联。尽管王国维和陈铨在中国现代美学史上的地位不可同日而语,但他们两人都曾用德国唯意志论哲学和美学来阐述《红楼梦》,并由此提出他们各自的美学主张。此外,他们两人之间有师生之谊,陈铨直到抗战也从不讳言王国维的《红楼梦评论》对他的影响。不论是陈铨与王国维之间的师承渊源,还是陈铨与王国维的共同视角和理论模式,都彰显出陈铨和美学大师王国维有着割不断的关联。但是,陈铨的意义不仅在于他走了和王国维相同的道路,而且更在于他在继承王国维的基础之上,实现了对王国维美学理念的超越。虽然陈铨和王国维都认可德国唯意志论,认为意志是人生社会的本质,并且都看到了《红楼梦》中蕴藏着的悲观出世主义,但是王国维更多接受了德国叔本华的生存意志论,走向了悲观主义,而抗战时期的陈铨则在接受叔本华意志论的基础之上,进一步走向尼采,并反过来批判叔本华的悲观主义。陈铨既和王国维有着斩不断的关联,又走上了和王国维不同的美学道路,正因为此,陈铨注定在中国现代美学史上是不容被忽视的。陈铨受尼采的影响,结合抗战时期中国的实际,建立起强力意志论。它以强力为善,以强力为美,由此形成了以强力为标准的善恶观、美学观。这显示出他和王国维不同的美学价值。首先,在天才观上,王国维的天才观多受叔本华影响,这构成了他的悲观主义人生观的一部分；陈铨则受尼采影响,创立了一种崭新的天才观——英雄崇拜。英雄崇拜是对强力的崇拜,更是一种纯粹的审美崇拜。陈铨发掘和阐述了英雄崇拜中的“惊异美”。其次,在审美精神上,与叔本华、王国维思想中的悲观厌世精神不同,陈铨更多显示出和尼采一样的强力精神,而且他还借用德国的狂飙运动和浮十德精神来丰富自己的强力意志论。和传统中国精神倾向完全不同,陈铨提倡的强力精神是一种积极向上的充满动感和力感的“内心的新精神”,它以真善美为永恒目标,以积极的浪漫主义精神为核心,呈现出一种新的美学精神。最后,在悲剧观上,陈铨和王国维也大不相同。王国维的悲剧观虽开现代悲剧之先河,但却是“幽美”形态的悲剧,是走出了传统却还没有走到西方的“在路上”的悲剧,而陈铨的悲剧观则完全挣脱了传统“悲情”悲剧的范畴,摆脱了和中国传统精神相合的叔本华的影响,建立了“壮美”——“浪漫”（崇高）悲剧,带给现代中国一种崭新的悲剧观,实现了中国悲剧理论的巨大飞跃。林同济是战国策派的另一位核心人物,他在美学理论上的贡献比陈铨更加显着。他对中国现代美学最大的贡献在于他构建了一套完整的力本体论哲学和美学。林同济构建的力本体论哲学主要从两个维度展开：其一是从宇宙本体的层面展开。在这个维度上,他主要是从西方哥白尼天文学中总结出西方近代以来一直是哥白尼宇宙观,即宇宙的本体是力：宇宙的运行、变化都依赖于力。林同济呼唤中国也要吸收西方的哥白尼精神,用哥白尼的力的精神来改造中国的文化、文学。其二是从人的本体层面展开。在这个维度上,林同济主要结合自己的中国经验,通过对中国汉字的字源考察和分析,以及他丰富的中西文化素养,提出中西文化之初,人们都是以力为本,以力为美。世界视野和中国经验的完美结合,体现出林同济在构建力本体论哲学和美学时的自觉性。林同济的理论自觉还体现在他用力本体论对中国德感文化的哲学批判。在林同济看来,正是后来逐渐兴盛的儒家文化压制了中国人的力本体观,也妨碍了中国人以力为美的观念的继续发展。为了重新找回中国的以力为美,为了在抗战时期构建新的力本体论美学理念,在分析比较中外古今文化的基础上,林同济首先呼吁“尚力”型人格的出现。林同济所倡导的是西方情哥式人格类型、战国前的大夫士型风格以及尼采的战士式、超人式风格。就美学意义而言,林同济所谈论的这些人格类型或者风格类型,不是像一般论者那样着眼于宽泛的文化层面,而是更看重这些主体人格所带来的美学价值。在林同济看来,艺术创造是人格最好的表现,有什么样的人格类型,在艺术上就会形成相应的风格类型和审美类型。因此,林同济所谓的人格类型、人的风格类型近于美学上的审美主体、艺术创造主体等相关概念。林同济的思路是,只要读者和作家成为尚力型的审美主体和艺术主体,中国美学就自然会出现力本体论的美学理念。在林同济的比较论述中,我们可大致发现,情哥式人格表明西方人和西方艺术推崇情欲的本能力量,爸爸式人格表明中国人和中国艺术更看重伦理道德的价值；大夫士型人格体现出战国前的知识分子和文化艺术更重个性和自我创造力；士大夫型人格则表明战国后的文人和文化艺术体现出柔道和中庸特征；超人式人格和战士人格体现出林同济对新的尚力人格和新的尚力艺术的呼唤。林同济不仅有力本体论的哲学观和美学观,不仅有对崇高的尚力人格和审美主体的呼唤,更重要的是,林同济还为中国美学提供了新的审美范畴,那就是恐怖、狂欢、虔恪。林同济的美学体系由此完整呈现出来。这三个审美范畴的提出,标志着林同济和战国策派在中国美学史上地位的确立。不论是恐怖、狂欢,抑或是虔恪,都带有形而上的哲学意义,都是向生命悲剧的挑战,都是有关人的有限和客体无穷之间矛盾冲突的探讨。这三个审美范畴的提出根源于林同济的力本体论,经由以力为美的审美主体的阐发,达到了对人生悲剧的强力应对和艺术超越的高度。恐怖美体现出有限的主体被无限的客体压倒时所激发出的抗争力：狂欢美体现出有限主体战胜无限客体时藐视一切的创造力；虔恪美体现出有限主体和无限客体经由恐怖、狂欢之后所达到的一种相互交融的至高审美境界。恐怖、狂欢、虔恪三个审美范畴是林同济对中西美学理念的有机融合,既吸取尼采等酒神精神美学理念又对其有所疏离,既吸收中国传统天人合一审美观又对其有所批判,体现出林同济以及战国策派对中国现代美学的卓越贡献。最后需要指出的是,尽管陈铨和林同济反复倡导哲学、美学上的独立价值,甚至极力追求形而上的意义,但由于他们现实的政治情怀和急切的民族情怀,使得他们的美学主张不免有自相矛盾的地方。

李琪^[10]（2010）在《从西方的崇高论分析中国美学与文学中的崇高美》文中认为本论文通过对西方美学中崇高理论的梳理,将中国美学与文学中属于崇高范畴的理论加以提炼并与西方美学的崇高理论进行对比。

二、析中国古典美学之崇高论（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、析中国古典美学之崇高论（论文提纲范文）

（1）“言不由衷”的艾迪生：《旁观者》中的“趣味”观（论文提纲范文）

（2）“气”与“力”之美——“风骨”与“崇高”中西美学形态比较（论文提纲范文）

（3）华丽的崇高 ——以17世纪意大利巴洛克教堂为例（论文提纲范文）

（4）《文心雕龙》“风骨说”与《论崇高》之“崇高论”的比较研究（论文提纲范文）

（5）王梦鸥文艺美学思想研究（论文提纲范文）

（6）“高”和“高～”词语的语义分析及文化阐释（论文提纲范文）

（7）秋风春雨俱崇高——重释现代汉语诗学中的“崇高”观念（论文提纲范文）

（8）对周来祥传统和谐美学的重估与反思（论文提纲范文）

（9）战国策派的美学思想初探 ——以陈铨和林同济为代表（论文提纲范文）

（10）从西方的崇高论分析中国美学与文学中的崇高美（论文提纲范文）

四、析中国古典美学之崇高论（论文参考文献）

• [1]“言不由衷”的艾迪生：《旁观者》中的“趣味”观[J]. 何畅. 外国文学研究, 2021(05)
• [2]“气”与“力”之美——“风骨”与“崇高”中西美学形态比较[J]. 陆弈思. 湖北第二师范学院学报, 2019(05)
• [3]华丽的崇高 ——以17世纪意大利巴洛克教堂为例[D]. 姚俊娟. 陕西师范大学, 2019(07)
• [4]《文心雕龙》“风骨说”与《论崇高》之“崇高论”的比较研究[D]. 朱慧丽. 景德镇陶瓷大学, 2016(04)
• [5]王梦鸥文艺美学思想研究[D]. 熊珊. 江西师范大学, 2016(03)
• [6]“高”和“高～”词语的语义分析及文化阐释[D]. 傅佩华. 福建师范大学, 2014(04)
• [7]秋风春雨俱崇高——重释现代汉语诗学中的“崇高”观念[J]. 颜炼军. 文艺争鸣, 2014(07)
• [8]对周来祥传统和谐美学的重估与反思[D]. 金路杰. 浙江师范大学, 2013(04)
• [9]战国策派的美学思想初探 ——以陈铨和林同济为代表[D]. 高阿蕊. 西南大学, 2011(09)
• [10]从西方的崇高论分析中国美学与文学中的崇高美[J]. 李琪. 数位时尚(新视觉艺术), 2010(05)

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