一、港湾网络双喜临门(论文文献综述)
李宁[1](2021)在《伊斯坦布尔都市文化的流变与重塑(1856-1938)》文中认为伊斯坦布尔成为奥斯曼帝国首都四百年之后愿意接受西方都市文化,这是第一次改变;随着帝制废除和共和国建立而放弃首都地位,这是第二次改变。这两次非同寻常的改变,重新塑造了伊斯坦布尔的城市格局、公共空间、市民生活和都市文化。因其特殊的地位和历史价值,伊斯坦布尔城市结构的变化和都市文化的重塑,远远超出普通城市史研究的范围,反映的是从晚期奥斯曼帝国到土耳其共和国早期的深刻历史变迁。换言之,帝国衰亡和共和国建立的这段历史,能够从伊斯坦布尔都市文化流变中折射或展现出来。伊斯坦布尔较快地吸收西方文化,大规模接纳欧洲人是在克里米亚战争结束(1856年)之后。从那时起直到丧失首都地位(1923年),这座城市的变化是多方面的、动态的、丰富的,涉及不同阶层、不同行业、不同宗教群体和文化团体。这种流变既是晚期奥斯曼帝国衰落的表征,也是土耳其精英人物和居住在伊斯坦布尔的市民们稳中求变,勇于除旧布新,不懈努力的结果。共和国初期凯末尔推行的世俗化改革基于奥斯曼帝国晚期的西化,而联系帝国和共和国的纽带是伊斯坦布尔。考察两个阶段(1856-1923;1923-1938)伊斯坦布尔都市文化的流变,土耳其历史上西化及世俗化的实践效果和利弊得失就一目了然。研究伊斯坦布尔都市文化的流变,立足于都市特征,着眼于多重变化。伊斯坦布尔由皇城格局变为现代都市,首先是结构之变。原来人口众多、街道狭窄、房屋老旧、活动空间狭小。聘请外国专家重新设计、规划和改造之后,欧式马车可以通行,欧式建筑拔地而起,城市风貌焕然一新。其次是秩序之变,首都上至素丹和高官,下至普通店员和商贩,对西方文化的接纳也表现在他们对高雅、文明、规矩的生活方式的效仿,行为举止改变,社会秩序亦变。随之而来的是城市公共空间的扩大,社会风气的变化。伊斯坦布尔原有的巍峨皇宫、肃穆的清真寺、噪杂的市场之外,新增了公共浴室、咖啡馆、茶馆、报馆、音乐厅、俱乐部、广场、公园,公共空间迅速扩展。于是,伊斯坦布尔市民的日常习惯、风土人情、排场偏好、娱乐消遣都发生了变化。这相应地影响到他们的欣赏水平,以及价值观念和思维模式。社会风气的变化还体现在许多方面,例如伊斯坦布尔市民职业选择多样化,市民婚丧嫁娶和各种礼节简约化,年轻市民讲究衣着、追求时尚等,也包括市民送子女到西式学校接受教育,常去俱乐部、咖啡馆等公共场所。城市商业经营模式转换,社会服务的理念提升,流行话语的时时翻新,表明伊斯坦布尔都市文化是由表及里,由显而微的。针对这样庞大的主题,宏观的概括和微观的研究,尤其个案的研究必不可少。为此,本文在城市结构之变、公共空间之变、社会风气之变的分层次研究之外,设专章做个案分析,深化主题,揭示本质。伊斯坦布尔作为帝国首都和共和国第一大城市,它的辐射作用和示范效应是明显的。研究伊斯坦布尔都市文化的流变与重塑,触及土耳其历史上的西化、现代化、世俗化等问题。论文的结论主要有三方面:其一,不论帝制到共和制的更替经历了多么大的动荡,伊斯坦布尔都市文化的联系并未中断,而且始终是世界性大都市所具有的多元文化载体;其二,不管土耳其国家的现代化整体程度如何,伊斯坦布尔是最先迈入现代都市文明之列的,而且,伊斯坦布尔都市文化的重塑是土耳其乃至中东地区都市文化塑形的一个样板;其三,从伊斯坦布尔都市文化的流变看,奥斯曼帝国晚期至土耳其共和国早期的社会转型中,对西方文化的接纳多于抗拒,文化层面的衔接大于龃龉,宗教与世俗的交融多于冲突。
吴倩妍[2](2021)在《广府传统书院建筑装饰艺术研究》文中认为传统书院一直未我国古建筑中教育相关的文教建筑,书院最早出现在唐朝年间,唐宋时期的初兴,元代与明代时间的顶峰发展,清朝末年间的没落,书院作为古代主要传播学识的场所,与现在的学校教化意义相同。书院建筑装饰研究也有重要的地位作用,中国纹样从原始石器时代雏形到现今的成熟的雕刻工艺与装饰纹样,不断完善丰富发展,书院建筑装饰不仅有着丰富的装饰性效果,教育的文化涵养沉淀同样不可忽视。装饰纹样种类繁多且运用范围宽广,建筑装饰或是日常文化活动,可见装饰纹样的身影。随着历史的发展,科举制度的废除,曾经吵闹的书院街被新式学堂取代,古代教育书院载体逐渐退出历史舞台。取而代之则是新型学校建筑,文教性质的书院也变为宗祠祭祀主要场所,无实质的教育教化功能,但其建筑装饰部分保存较为完整,具有研究价值。广府地区是广东中心发展地带,珠江河流孕育下优秀的广府民系,广府民系又为广东民系中有着重要影响力,聚集居住形成群体广府民系,建筑艺术为广府文化重要组成部分。本文研究以广府传统现存书院为调研样本,对具有针对性的书院实例进行分析装饰艺术研究总结分析。第三章内容收集大量实例书院数据进行对比分析,总结出广府书院的发展三个阶段与现存书院性质进行分类,列举2-3例子书院实例例子进行装饰纹样的分析,对装饰细部剖析分解。第四章研究内容为现存的书院代表例子的进行细部调研分析,建筑装饰细部进行分析研究,从屋顶与脊饰、瓦当、滴水、梁柱、挂落雀替、柱础、牌坊门与牌匾、门窗、山墙、墀头、石栏等装饰部位,进行实地调研整理资料,分析、研究、比对、总结广府地区传统书院建筑装饰规律的相比较点和突出亮点。总结出三点广府地区书院的装饰规律,一为广府气候与材料融合,二为不同性质书院其装饰内部精细,三为浮夸大胆、通俗易懂和开放交融装饰特点。第五章内容为装饰工艺的分析,主要以木雕、砖雕、石雕、灰塑、陶塑、玻璃-满洲窗等分析书院建筑总体技艺风格和装饰部位。从装饰内容来看,主要为人物类、植物类、飞禽瑞兽类、几何纹类等。题材来源更为广泛,以神话故事、粤剧折子戏、自由组合等。可以总结出书院建筑的装饰装饰题材为:等级建筑的维护,民间的题材内容,本土与外开文化的融合,务实世俗与建筑装饰,装饰工艺整体统一性。结合前几章内容对书院发展做出对书院建筑装饰艺术保护与传承发展。根据书院建筑发展模式提出几点建议,并完成最终设计,广府新式书院的装饰整合与功能创新,以延续广府书院建筑传承。本文广府传统书院建筑装饰为主要研究对象,研究侧重于装饰规律的总结和特征符号的提取,试着继续传承书院建筑的整合特点,对延续广府书院建筑命脉做一份贡献。
李帅[3](2020)在《徐昌霖电影创作实践与理论作为之探讨》文中研究指明徐昌霖是中国电影史上的“多面手”,既有编导成果,也有理论建树。抗日战争胜利后,在大后方文学界声名鹊起的“杭州才子”徐昌霖来到上海,因成功编剧《天堂春梦》而踏足电影界,首次编导的神秘恐怖片《十三号凶宅》更是一炮而红。在近半个世纪的从影生涯中,他共参与了24部影片的创作,跨越了战后电影时期、十七年电影时期和新时期。徐昌霖始终饱含着强烈的社会意识,他的电影常常旗帜鲜明地干预现实,或讽刺,或歌颂。他的剧作结构工整,强调传奇性和真实感的同时,注重道具和场景的设计。徐昌霖认同电影的商业属性,但绝不沉迷于“生意眼”。他擅长文学改编,用阵容豪华、制作严谨的影片吸引观众。虽然徐昌霖在学生时代便志愿入党,但他的政治敏感度较低,导致他在政治挂帅的“十七年电影”时期“水土不服”。徐昌霖的电影类型多样,创作手法灵活。他强调西学中用,前期学习好莱坞的拍摄技巧,后期探索中国电影的民族形式。鉴于徐昌霖在电影创作、理论研究的独特贡献,本文通过梳理徐昌霖的创作脉络、试论他的美学风格、讨论他的理论核心。试图整体把握徐昌霖的电影道路,为中国电影史暨导演研究添砖加瓦。
李文静[4](2020)在《中国大陆电影名称的百年变迁 ——1905-2017年大陆电影名称研究》文中提出
滕希望[5](2020)在《武术与民俗文化融合研究 ——基于海阳大秧歌仪式展演的文化人类学考察》文中研究说明文化融合是文化发展史上的一个重要现象,诸多文化类别都是在交流、碰撞中实现融合的,武术与民俗文化融合即是文化融合的典型现象。武术是中华民族优秀的传统文化载体,其以多种形式存在、发展,呈现拳种繁多、地域分布广泛的特征,与中华文明同源同步,逐渐形成了“博大精深”的文化样态。武术拳种呈现出地域特征的同时,也与民俗文化活动产生了融合。为了探究武术与民俗文化融合的起源与形成,推进武术历史与文化研究,本文运用文化人类学方法并选择兼具地方民俗特色和武术特征的海阳大秧歌仪式展演进行研究。海阳大秧歌是典型的武术与民俗活动融合的文化样式,但已有研究侧重其舞蹈、娱乐、表演功能及其在族群交往中实现人际关系和谐的作用,忽略了对海阳大秧歌中武术与民俗文化融合的学术探寻,而这种文化溯源,可提供武术文化的形成历史和学术依据。海阳大秧歌既属于民俗同时也具有武术活动的典型特征,其中“斗秧歌”是其武术冲突的主要表现形式。斗秧歌情节跌宕起伏、扣人心弦的主要动因就是武术技术的融入。研究武术与民俗文化融合的文化现象,对于揭示武术在民俗活动中的作用和价值、武术文化起源和多元化形态以及武术文化在新时代的创造性转化和创新性发展均具有学术价值。本文是以海阳大秧歌中的武术与民俗文化融合及仪式展演为研究对象的民族志报告。本研究从仪式展演入手,综合运用文献资料法、田野调查法、口述史研究法、逻辑分析法以及身体动作分析法等研究方法,对海阳大秧歌中的武术与民俗文化融合现象进行文化人类学的考察。具体而言,主要从海阳大秧歌中武术与民俗文化融合的历史、拳坊在其中的作用、斗秧歌仪式三个方面对其武术与民俗文化融合问题进行探究,以寻求武术融入民俗文化活动的原因与价值,并由此提出文化人类学解释,为武术文化形成提供学理依据。本文通过深度调研海阳大秧歌中的武舞融合与巫术祭祀仪式,证实海阳大秧歌是武术与民俗文化融合的产物,具体表现为武舞融合与巫术的交融样态,其本质上是具有巫术祭祀功能的武舞。从巫术祭祀仪式与武舞融合两个维度发现,海阳大秧歌的巫术祭祀仪式由祭祖与祭海仪式组成,武舞融合则包括对军事武术与民间武术的融合两部分。其中,巫术祭祀仪式与武舞融合象征着“国之大事,在祀与戎”的民间下移,即推广礼乐以教化百姓、民间演武以保境安民。其一方面源于国家层面的“祀”与“戎”向下的强力推行,另一方面是民间地方对“祀”与“戎”的主动模仿,形成双向互动过程。因此,武舞融合是武术与其他文化形态如巫术交融的重要形式,也是武术与民俗文化融合的具体表现形式,延至当代仍是武术的活态文化样式。拳坊是海阳地区特有的地域武术文化景观,它是农耕文化的产物,也是海阳地域武术拳种如螳螂拳等传承与传播的重要场所,具有行业兼商业双重属性。以流传于海阳乡间的俗语“不喝两冬油,不能唱秧歌”为线索,研究发现,拳坊是海阳大秧歌的武术与民俗文化融合的文化空间。海阳大秧歌的武术与民俗文化融合是武术文化转换的结果,从融合机制来看,是一种文化的涵化现象。拳坊具有一定的权力表征,带有权力的隐喻。根据“权力——知识”的理论框架,可以用“权力——武术知识”的框架来解释师徒关系中的权力内容。拳坊的权力隐喻表现为以下三个方面:一是货卖帝王家:向国家权力的主动依附;二是游离于庙堂与江湖:民间权力的在野;三是侠以武犯禁:压迫与反抗权力的隐喻。拳坊的权力隐喻也映射进海阳大秧歌中,包括以下三个部分:角色赋予的权力、制胜对方的权力、权力的复利效应。对海阳大秧歌中的民俗武术活动“斗秧歌”仪式进行考察,通过对“斗秧歌”的过程及民俗语境的分析。认为:海阳大秧歌吸收了古代军事武术中的兵法谋略与民间武术如螳螂拳、八卦掌等拳种的技术动作,族群生存斗争与比武较技是“斗秧歌”吸收武术元素的重要动因,其逻辑形式表现为礼法约束下由“文斗”到“武斗”的递进。“文斗”体现兵法谋略智慧,武术是“武斗”的主要支撑力量。“斗秧歌”受到礼法约束,以强化乡间社会秩序的稳定,反映了中国传统社会治理中的礼法并施思想。剖析其民俗语境发现,“斗秧歌”是族群生存抗争的仪式手段、护卫生存环境的民间演习、展示个人魅力的艺术舞台,同时也是地域武术传播的民俗载体。随着时代的发展,斗秧歌表现出由野蛮走向文明的时代特征:即由斗秧歌必动武到不动武的变化;偶发的冲突仅限于集体情绪的宣泄,具有一定的限制性;避免了肢体的暴力对抗。这是适应社会发展的自然选择。海阳大秧歌的武术与民俗文化融合研究对当代武术传承的启示:第一,民俗活动是武术展演的平台,是武术民间与社会传播的路径。民俗文化活动展演的现场直接展示武术文化,可以使观众近距离感受武术文化的魅力。在仪式性节日庆典中,民间武术不断呈现于观众面前,强化了武术的艺术价值与文化意象。这种武术与民俗文化融合互动的关系,推动了二者彼此的交相辉映。第二,乡土社会是武术孕育的文化生境,是武术文化保护的基点。文化生境是一种文化赖以生存和发展的环境,海阳大秧歌就是在多重文化要素作用下的文化生境中形成的。以武术基本功为表演秧歌前提的规定,强调了武术与海阳大秧歌的密切关系。海阳乡土社会是二者融合的土壤,也是武术孕育的土壤和文化生境。第三,武术文化的包容性与融合性,有利于多元文化的共生与融合。多元文化共生与融合是武术文化的显着特点,诸多传统文化事象从武术文化的宝库中汲取养分,造就其艺术风格。海阳大秧歌的武术与民俗文化融合,也是武术与多元文化共生及融合的典型。通过对这一现象的诠释,可揭示武术的多元价值与多样化的发展路径,了解民间武术在乡土社会的真实生存状态,也可为地域武术及村落武术研究等提供借鉴,并丰富武术文化理论体系。总之,深挖武术的民俗文化根源,将民俗武术活动展演作为弘扬武术这一中华优秀传统文化的路径,对武术的当代传承与发展具有重要意义。
张伟[6](2020)在《在线评论挖掘视角下的产品优化设计研究》文中研究说明“以用户为中心”的设计理念是产品设计的基本原则[1],以不断变化的用户需求为依据来针对性的优化现有的产品,进而提高产品的用户满意度,是确定产品优化设计目标的重要途径。然而,随着市场的快速发展,用户需求更新速度加快,更加多样化和个性化,如何快速有效的获取用户需求成为产品优化设计过程中的一大难题。传统的问卷调查、用户访谈等方法由于人力成本等因素的限制,调查对象有限,不能代表最广大使用者的真实需求。互联网时代,更多的用户倾向于在网上购物并发表在线评论,以表达他们对产品使用体验的相关感受。这些在线评论中包含了用户对产品属性的态度,数量巨大,能方便、及时的挖掘出更加全面和真实的用户反馈意见,对产品的优化设计具有很高的参考价值[2]。因此,本文从在线评论的视角出发,挖掘有价值的产品信息,辅助产品的优化设计。本文提出从在线评论中挖掘产品优缺点,发现产品存在的问题,获取和理解用户需求,以辅助产品优化设计,论文主要分为三个部分:(1)通过对产品优化设计理论研究现状的分析发现,产品优化设计中的用户需求存在模糊性和不真实性等问题;而通过对在线评论挖掘的研究现状分析发现,从在线评论中能够获取更为真实和全面的用户需求,从而更加具有针对性的辅助产品的优化设计。(2)针对上述问题,首先,爬取在线评论数据,应用Apriori算法挖掘用户高频关注的产品属性,并提取情感词,应用SO-PMI算法计算产品属性评价值。然后,根据产品属性评价值,应用KANO模型将产品属性转化为不同层级的用户需求,并综合考虑产品属性的用户关注度和满意度,确定属性优先级,在此基础上,构建在线评论挖掘视角下的的产品优化设计用户需求挖掘流程。最后,根据用户需求类别和属性优先级,明确需要优化的属性,应用TRIZ理论,进一步描述该属性存在的具体问题,寻找合适的解决方案,完成产品的优化设计,构建在线评论数据挖掘视角下的产品优化设计流程。(3)以茶具的优化设计为案例,验证该方法指导产品优化设计的有效性。从在线评论挖掘的视角对产品优化设计方法进行研究,在理论方面,为互联网时代的产品优化设计方法做出有益补充;在实践方面,从在线评论中挖掘用户需求,将提升用户需求的可靠性、真实性、准确性和全面性,更加具有针对性的解决产品存在的问题,使优化后的产品更加贴近用户需求,提高产品的市场竞争力。
刘思睿[7](2020)在《从蒲县东岳庙看山西东岳庙建筑艺术特征》文中研究表明传统建筑艺术是一种立体艺术形式。通过建筑组群的空间布局,建筑立面的形制、材质、构图、装饰元素等方式,表达建筑所具有的文化价值和审美价值。蒲县东岳庙又名柏山寺,其建筑历史遗物保存完好、空间形式多样、装饰元素丰富、文化底蕴深厚,是山西地区代表性的东岳建筑之一,具有很高的研究价值,且目前相关研究缺乏。本文以历史背景分析入手,分析东岳信仰下山西东岳庙分布情况及成因。并以蒲县东岳庙为研究对象,深入剖析蒲县东岳庙的空间艺术形态、建筑形制、构图艺术、装饰艺术以及建筑背后所传达的文化内容。本文共分为六个部分:综述、东岳信仰与祭祀文化渊流、蒲县东岳庙历史沿革、蒲县东岳庙制与空间布局特征、蒲县东岳庙单体建筑艺术特征、蒲县东岳庙装饰艺术特征及民俗表达。综述部分,概述了目前国内外关于东岳庙建筑的研究情况,本课题的研究目的与意义、研究方法及论文框架。第二章主要介绍历史背景,分为山西东岳信仰的历史演进、东岳信仰的文化价值、山西东岳建筑历史分布情况及成因三大部分。第三章为蒲县东岳庙历史沿革的概述,分为简述蒲县东岳庙所处地理环境,以及蒲县东岳庙历史修建情况两大部分。第四章主要从空间形态分析的角度,阐述蒲县东岳庙的选址艺术、庙制特点、空间布局特征、视觉感受,并总结出蒲县东岳庙较为特殊的建筑形制特征,即“重门之制”、“前后城”制度、“窑房同构”建筑形式、“品形戏台”。第五章,主要从建筑单体分析的角度,阐述蒲县东岳庙内建筑的立面构图艺术、色彩艺术、象征艺术、艺术元素。第六章,从建筑装饰的角度出发,本章分为屋顶、泥塑、雕刻三大部分,分别论述其建筑装饰中所蕴藏的民俗含义。通过以上几个方面对蒲县东岳庙的分析与研究,初步探讨了蒲县东岳庙建筑艺术形态特征及民俗含义,填补了设计艺术学领域对山西东岳庙建筑研究的空白,有助于人们更好地理解山西东岳庙建筑的艺术价值和文化价值。
陈丽伟[8](2019)在《天津爱情》文中认为楔子"张硕,要还认我这个姑,就赶紧去和梦津扯了结婚证。这都什么事儿?一起过了十来年,就不结婚,你让乡亲们知道了,不被骂死?""我的亲姑!哪是我不结?每当我要结婚,他那儿准出幺蛾子,让这婚结不成!""哪那么多幺蛾子?要不是看着他长大,心里有底数,我怎会撮合你们俩。跟人家睡了十来年不结婚,让别人知道谁还要你?""十来年怎么了?您别那么传统,有人一辈子谈恋爱不结婚呢,这都什么年代了!"
郑雅文[9](2018)在《客家婚庆文化的民族性传承与创新研究 ——以婚庆礼品包装设计为例》文中提出绚烂璀璨的客家文化源远流长,客家文化是多元而独具一格的地域文化,普遍存在于我国的广东、江西、福建等地区。客家婚庆文化不仅受中原文化影响,并且融合了畲族、瑶族等少数民族文化,是一种独特的风俗礼仪。而客家婚庆用品能够反映客家人对生活的理解,也是客家历史、文化、艺术、民俗的传承载体。婚庆用品作为一种特殊的商品,其包装设计应体现出特殊的文化特征。婚庆活动是短暂的,而婚庆用品的包装可以长久保存下去,不仅在婚礼现场可以充当营造婚庆氛围的重任,还可以作为婚姻的见证,将新人的喜悦和幸福一直传递下去。因此,婚庆用品包装是婚庆活动中不可替代的一个重要部分。婚庆活动有着浓厚的民族性情结,在婚庆用品的包装设计中,不能完全脱离传统的婚俗民风,需充分了解传统客家婚俗的文化内涵和情感寓意,将这些特征用视觉化的语言表现出来,进行解构和重组;同时为了满足现代人的审美需求,需用现代的设计方法和审美进行创新,将传统婚俗元素与时尚性相结合,使其与时俱进,平衡传统婚庆文化和现代人个性需求的关系。让更多的人了解和感受客家婚庆文化,促使客家文化得到更新发展和传承。本文以包装设计为现代设计载体,以客家婚俗文化为研究核心,从客家婚庆文化背景的分析,到提炼具有代表性的客家婚庆视觉元素、客家婚庆用品的包装设计分析、客家婚庆用品的伴手礼包装设计的实例表现等多个角度深入体验,并积极探索客家传统视觉元素的设计文化意义与现代应用价值,也为当代设计特别是婚庆包装设计提供设计新思路与新借鉴。更重要的是,促进客家文化的传播,提高客家文化在同系文化当中的竞争力,使客家婚庆文化代代相传,让客家精神得到延续。
贾超芝杉[10](2014)在《双廊镇白族乡村景观变迁的文化人类学研究》文中认为双廊镇大建旁村是洱海东北岸的一个白族村寨,当地村民曾主要以打渔为生。旅游开发之后,一批外地商人和设计师涌入此地,在村子沿洱海的岸边盖起“海景房”客栈,在吸引了大批游客慕名而来的同时,也抬高了洱海边土地的价格。曾经用于打渔的洱海此时变为了可供观赏的洱海,大建旁村村民也修建了可以观看洱海景色的客栈。有的村民拆掉原来的白族传统民居建筑,盖起了新式风格的“海景”商业客栈,也有村民将自己居住的房屋改造为民居客栈。由于白族传统建筑的布局与商业空间的运用产生了矛盾,村民便在模仿与学习的过程中寻求创新,既要在空间结构和装修风格上延续自身的文化习俗,也要满足游客对于观赏洱海景色的需要。良好的创新可以为当地村民获取更多的经济利益和发展空间,但不到位的改进却使其丧失了更优越的生存空间。在建筑景观和乡村景观的变化中,当地村民的生活也发生了变化,其文化在与外部文化交流的过程中又找到了新的发展契机。导论部分陈述了此研究的选题缘由,即对大建旁村为何采取“海景房”特色而非传统的白族民居特色来发展自身产生的疑问。梳理了与白族民居的变化原因、民居客栈、建筑与文化关系等方面相关的研究。第一章简要介绍了双廊镇大建旁村曾是洱海边的一个渔村,在旅游开发之后,形成了具有“海景房”特色的新式客栈以及经过改造之后的民居客栈,当地的乡村建筑景观随之发生了变化。第二章分析了生活在城市里的人群由于对自然景观所具有的与人造景观的差异以及对身份差异的追求,从而对景观具有了消费需求。同时,借由房地产广告、旅游宣传以及各界名人对洱海的符号编码过程,城市人群将洱海及双廊想象成为无功利的、审美的地方。来到村子之后,这个群体又根据自己的想象在衣着、装饰、照相行为以及与当地人的交易活动,对当地人的景观欣赏等方面进行主动的建构式体验。第三章首先详细描述了大建旁村为回应外来者的消费需求而兴建的各类新式建筑景观,同时也分析了当地白族村民在修建民居客栈时为了解决民用空间和商业空间所形成的矛盾而将部分空间进行功能创新运用,这种运用是否可以满足游客对于当地景观的想象,决定了当地村民是否可以为自己的发展争取更多的空间。最后呈现了当地村民在谋生模式、生活方式、对洱海的运用等方面的变化。第四章分析了当地景观文化作为一种生产要素进而资本化的过程。当地的社会结构一方面继续延续着原有熟人社会之间的关系,另一方面,这种关系由于外来游客这个流动群体的加入而开始变得松散,形成了一种新的社会结构。当地白族的传统文化在与外来文化相遇时,主动吸收了新的元素而形成了一条新的发展道路。结语提出了双廊是在都市人群和乡村人群对彼此的想象中不断发展的,寻找一个让彼此都能满足对方需求的对接点是十分重要的结论。
二、港湾网络双喜临门(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、港湾网络双喜临门(论文提纲范文)
(1)伊斯坦布尔都市文化的流变与重塑(1856-1938)(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
一、研究目的与意义 |
二、研究现状与述评 |
三、论文的创新点 |
四、研究时段之说明 |
第一章 伊斯坦布尔城市结构之变 |
第一节 伊斯坦布尔的城市规划与市政建设 |
(一)伊斯坦布尔城市发展的瓶颈与契机 |
(二)伊斯坦布尔的城市规划与市政建设 |
(三)伊斯坦布尔城市发展带来的改变 |
第二节 伊斯坦布尔的权力、秩序与市民生活 |
(一)统治者:素丹与政府官员 |
(二)近卫军:士兵、市民还是暴徒? |
(三)新力量:资产阶级的崛起 |
第三节 西化生活的缩影:佩拉宫的繁荣与衰落 |
(一)繁华:富丽堂皇的佩拉宫 |
(二)兴盛:改朝换代时的都市与酒店 |
(三)衰落:时代巨变下的佩拉宫 |
(四)回望:佩拉宫的变迁与影响 |
第二章 伊斯坦布尔公共空间之变 |
第一节 清真寺:重新成为信仰之地何以可能 |
(一)信仰与政治之间:清真寺及其社会功能 |
(二)政教分离:来自西方文明的冲击与挑战 |
(三)反思:清真寺只作为信仰之地何以可能? |
第二节 咖啡馆:休闲之地与政治空间 |
(一)十六世纪伊斯坦布尔的咖啡馆 |
(二)娱乐和消遣:咖啡馆的休闲功能 |
(三)混乱与秩序:咖啡馆的政治话语 |
(四)伊斯坦布尔咖啡馆文化的输出 |
第三节 哈马姆:挑战、衰落与新生 |
(一)伊斯坦布尔的公共浴室与浴室文化 |
(二)瘟疫与疾病:城市化进程中的困境和应对之道 |
(三)社会进步与角色转变:公共浴室的衰落与新生 |
第三章 伊斯坦布尔社会风气之变 |
第一节 伊斯坦布尔城市女性的角色之变 |
(一)禁锢与自由:帝国时代的上层女性及其生活 |
(二)突破与实践:改革时代的底层女性及其突破 |
(三)共性与个性:革命时代的精英女性及其贡献 |
第二节 伊斯坦布尔市民的服饰之变 |
(一)服饰与政治:撬动改革之路的杠杆 |
(二)服饰与文化:社会转型中的时尚元素 |
(三)服饰与社会:革命、改革话语下的身份认同 |
第三节 伊斯坦布尔市民的心态之变 |
(一)模式与体系:改革扩大了伊斯坦布尔市民的受教育面 |
(二)印刷与出版:阅读成为了伊斯坦布尔市民的常态 |
(三)结果与影响:从被动开放到主动放开的心态嬗变 |
第四章 伊斯坦布尔都市文化流变与重塑的个案分析 |
第一节 个案1:烟馆与奥斯曼帝国的航向 |
(一)作为“瘾品”的烟草及其扩散 |
(二)伊斯坦布尔的烟馆与吸烟现象 |
(三)殖民者、政府与烟草工人 |
第二节 个案2:人民宫与土耳其人的文化认同 |
(一)我们是谁:奥斯曼、伊斯兰还是土耳其? |
(二)来自何方:土耳其人建构的国家史观 |
(三)如何培育:以人民宫为主体的市民生活 |
第三节 个案3:市民与伊斯坦布尔的兴衰沉浮 |
(一)荣耀与向心力:帝国时代的都市魅力 |
(二)兴废与离心力:被人遗忘的城市记忆 |
(三)定位与竞争力:全球化时代重新出发 |
结论 |
一、伊斯坦布尔都市文化中的“变”与“不变” |
二、伊斯坦布尔都市文化流变中的宗教与世俗化之论 |
参考文献 |
作者在硕博连读期间公开发表的学术论文 |
后记 |
(2)广府传统书院建筑装饰艺术研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
第一章 绪论 |
1.1 本课题研究背景及研究意义 |
1.2 研究目的及意义 |
1.3 研究内容 |
1.4 研究对象及范围 |
1.5 国内外研究概况 |
1.5.1 国内装饰与书院研究概况 |
1.5.2 国外装饰与书院研究概况 |
1.6 研究方法及框架 |
1.6.1 研究方法 |
1.6.2 研究框架 |
1.7 本章小结 |
第二章 广府定义与书院历史沿革 |
2.1 广府定义与发展特征 |
2.1.1 广府定义 |
2.1.2 对外商贸背景 |
2.2 书院的产生 |
2.3 广府书院的初兴、发展和没落 |
2.3.1 唐宋时期广府书院的初兴 |
2.3.2 元代和明代广府书院的发展 |
2.3.3 清代和近代广府书院的没落 |
2.4 本章小结 |
第三章 广府传统书院现状及装饰纹样概述 |
3.1 广府传统现存书院 |
3.2 广府书院分类 |
3.2.1 官私立书院-坚守科举教学 |
3.2.2 书院转变校园-注入新活力 |
3.2.3 合族祠书院-本姓联合子嗣省试 |
3.3 广府书院功能 |
3.4 书院建筑装饰纹样概述 |
3.4.1 书院建筑装饰表现特点 |
3.5 本章小结 |
第四章 广府传统书院建筑装饰部位 |
4.1 屋顶建筑装饰和细部 |
4.1.1 屋顶与脊饰 |
4.1.2 瓦当装饰纹样 |
4.1.3 滴水装饰纹样 |
4.2 梁柱装饰纹样 |
4.2.1 梁枋装饰纹样 |
4.2.2 挂落和雀替装饰纹样 |
4.2.3 柱础装饰纹样 |
4.3 门窗装饰纹样 |
4.3.1 牌坊门与牌匾 |
4.3.2 门窗装饰 |
4.4 山墙装饰纹样 |
4.4.1 山墙装饰纹样 |
4.4.2 墀头装饰纹样 |
4.5 石栏装饰纹样 |
4.6 装饰规律总结 |
4.7 本章小结 |
第五章 广府传统书院建筑装饰的主要工艺 |
5.1 书院建筑主要装饰工艺 |
5.1.1 木雕 |
5.1.2 砖雕 |
5.1.3 石雕 |
5.1.4 灰塑 |
5.1.5 陶塑 |
5.1.6 玻璃-满洲窗 |
5.2 装饰工艺的主要特点 |
5.3 本章小结 |
第六章 书院建筑保护与创新继承 |
6.1 书院建筑装饰保护之路 |
6.2 书院文化创新延续发展 |
6.3 番禺学宫建筑装饰前期分析 |
6.3.1 番禺学宫基地概况 |
6.3.2 书院文化延续概念以及功能置入 |
6.4 番禺学宫建筑装饰设想 |
6.4.1 平面布局推导 |
6.4.2 装饰价值提取 |
6.4.3 装饰工艺运用 |
6.5 番禺学宫建筑艺术设计图展示 |
6.6 番禺学宫建筑艺术设计模型 |
结论与展望 |
参考文献 |
攻读学位期间取得与学位论文相关的成果 |
致谢 |
(3)徐昌霖电影创作实践与理论作为之探讨(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一章 徐昌霖40年电影生涯之简述 |
第一节 编而优则导:中电时期(1946-1948) |
第二节 改造前后:私营厂时期(1948-1952) |
第三节 曲折探索:上影厂时期(1952-1985) |
第二章 徐昌霖电影创作实践之论述 |
第一节 剧作策略 |
第二节 电影技法 |
第三节 从西到中的风格流变 |
第三章 徐昌霖电影理论作为之评述 |
第一节 历史背景与评价 |
第二节 民族化追求 |
第三节 诗意蒙太奇 |
结语 |
附录 |
一、参考文献 |
二、徐昌霖电影作品 |
三、徐昌霖主要戏剧作品 |
后记 |
(5)武术与民俗文化融合研究 ——基于海阳大秧歌仪式展演的文化人类学考察(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
导论 |
一、研究缘起 |
二、研究目的与意义 |
(一)研究目的 |
(二)研究意义 |
三、国内外研究述评 |
(一)海阳大秧歌研究 |
(二)民俗武术研究 |
(三)人类学与武术文化研究 |
(四)文化融合研究 |
四、研究对象、方法与说明 |
(一)研究对象 |
(二)研究方法 |
(三)民族志报告与田野调查说明 |
五、研究重点、难点与创新点 |
(一)研究重点 |
(二)研究难点 |
(三)研究创新点 |
六、研究思路与框架 |
第一章 海阳大秧歌的文化生境 |
第一节 海阳大秧歌的历史人文背景 |
一、海阳的历史文化追溯 |
二、海阳的传统文化习俗 |
第二节 海阳大秧歌的自然地理背景 |
一、海阳市自然地理环境 |
二、田野调查村落的背景 |
第三节 海阳大秧歌的武舞文化土壤 |
一、祭祀乐舞 |
二、民间武术 |
小结 |
第二章 海阳大秧歌的武术与民俗文化融合 |
第一节 海阳大秧歌仪式展演的田野调查记录 |
一、没有秧歌不叫年 |
二、春节邂逅大秧歌 |
三、逗秧歌展演 |
四、海阳大秧歌的身体动作分析 |
第二节 海阳大秧歌巫术祭祀仪式与武舞融合的文化人类学考察 |
一、武舞与巫术交融:海阳大秧歌巫术祭祀仪式与武舞融合的文化解读 |
二、“国之大事,在祀与戎”的民间下移:海阳大秧歌巫术祭祀与武舞融合的文化人类学阐释 |
小结 |
第三章 拳坊:海阳大秧歌武术与民俗文化融合的文化空间 |
第一节 拳坊的地域武术文化阐释 |
一、拳坊的历史变迁 |
二、拳坊是海阳大秧歌武术与民俗文化融合的文化空间 |
第二节 拳坊的权力隐喻及其在海阳大秧歌中的映射 |
一、权力理论分析 |
二、权力——知识结构中的武术 |
三、拳坊的权力隐喻 |
四、拳坊的权力隐喻在海阳大秧歌中的映射 |
小结 |
第四章 斗秧歌:武术仪式展演的民俗舞台 |
第一节 从文斗到武斗:礼法约束下斗秧歌的逻辑阐释 |
一、斗秧歌之文斗:兵法谋虑运用的民间舞台 |
二、斗秧歌之武斗:礼法制约下的克制性交手 |
第二节 海阳大秧歌地方性知识:斗秧歌的民俗语境解读 |
一、族群生存抗争的仪式手段 |
二、护卫生存环境的民间演习 |
三、展示个人魅力的艺术舞台 |
四、地域武术传播的民俗载体 |
第三节 由野蛮走向文明:时代变迁中的斗秧歌叙事 |
一、斗秧歌必动武:关于斗秧歌的历史记忆 |
二、斗秧歌不动武:由野蛮走向文明的趋向 |
三、集体情绪宣泄:斗秧歌中的限制性冲突 |
小结 |
第五章 海阳大秧歌武术与民俗文化融合对民间武术发展启示 |
一、民俗活动是武术展演的平台,是武术民间与社会传播的路径 |
二、乡土社会是武术孕育的文化生境,是武术文化保护的切入点 |
三、武术文化的包容性与融合性,有利于多元文化的共生与融合 |
结论 |
参考文献 |
攻读博士学位期间主要科研经历 |
致谢 |
(6)在线评论挖掘视角下的产品优化设计研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第1章 绪论 |
1.1 研究背景 |
1.2 研究意义 |
1.3 研究现状 |
1.3.1 产品优化设计方法研究现状 |
1.3.2 在线评论挖掘研究现状 |
1.3.3 在线评论挖掘在产品优化设计领域的研究现状 |
1.4 存在问题 |
1.5 研究内容与方法 |
1.5.1 论文研究内容 |
1.5.2 论文研究方法 |
1.6 论文研究结构 |
第2章 在线评论与产品优化设计 |
2.1 产品优化设计理论 |
2.1.1 产品优化设计的定义 |
2.1.2 产品优化设计的内容 |
2.1.3 产品优化设计的一般程序与方法 |
2.1.4 产品优化设计中优化需求的模糊性 |
2.2 在线评论数据挖掘 |
2.2.1 数据挖掘定义 |
2.2.2 中文在线评论数据的特性 |
2.2.3 在线评论挖掘需求的一般流程 |
2.3 本章小结 |
第3章 在线评论挖掘视角下的产品优化设计流程 |
3.1 挖掘用户评论 |
3.1.1 数据爬取与预处理 |
3.1.2 用户高频关注产品属性挖掘 |
3.1.3 属性评价值计算 |
3.2 KANO转化用户需求 |
3.2.1 用户需求层级分类 |
3.2.2 属性优先级排序 |
3.2.3 明确优化定位 |
3.3 在线评论挖掘视角下的用户需求挖掘流程构建 |
3.4 确定优化方案 |
3.4.1 TRIZ理论概述 |
3.4.2 TRIZ理论解决问题的一般模式 |
3.5 在线评论挖掘视角下的产品优化设计流程构建 |
3.6 本章小结 |
第4章 茶具优化设计实践与评估 |
4.1 基于在线评论的茶具优化需求挖掘 |
4.1.1 在线评论爬取与预处理 |
4.1.2 数据分词与词性标注 |
4.1.3 用户高频关注茶具属性挖掘 |
4.1.4 茶具属性评价值计算 |
4.1.5 用户需求层级分类及属性优先级排序 |
4.1.6 明确优化属性 |
4.2 应用TRIZ进行茶具优化设计 |
4.2.1 茶具问题描述 |
4.2.2 确定适用原理 |
4.2.3 获取优化方案 |
4.3 开展茶具优化设计 |
4.3.1 文化调研 |
4.3.2 选取文化元素 |
4.3.3 抽取设计元素 |
4.3.4 茶具优化设计方案生成 |
4.4 产品设计评价 |
4.4.1 设计评价标准概述 |
4.4.2 设计评价标准的建立 |
4.4.3 评价结果统计与分析 |
4.5 本章小节 |
第5章 总结与展望 |
5.1 总结 |
5.2 展望 |
参考文献 |
致谢 |
附录 A 茶具在线评论部分数据 |
附录 B 课题来源 |
附录 C 攻读硕士期间主要获得奖项与科研成果 |
附录 D 茶具优化设计展示 |
(7)从蒲县东岳庙看山西东岳庙建筑艺术特征(论文提纲范文)
中文摘要 |
ABSTRACT |
第一章 综述 |
1.1 研究背景 |
1.2 研究对象 |
1.3 研究的目的及意义 |
1.4 国内外研究动态 |
1.4.1 国外关于东岳庙的研究现状 |
1.4.2 国内关于东岳庙的研究现状 |
1.5 研究方法 |
1.6 论文框架 |
第二章 山西东岳信仰与祭祀文化渊流 |
2.1 山西东岳信仰文化的历史演进 |
2.2 东岳信仰的文化价值 |
2.2.1 立身行事的价值导向 |
2.2.2 引人向善的教化功能 |
2.3 山西东岳庙建筑概述 |
2.3.1 山西东岳庙的分布概况 |
2.3.2 山西东岳庙建筑分布成因分析 |
2.3.3 山西东岳庙的建筑遗存 |
第三章 蒲县东岳庙历史沿革 |
3.1 蒲县历史及区位分析 |
3.2 蒲县东岳庙的历史演进 |
第四章 蒲县东岳庙庙制与空间布局特征 |
4.1 选址艺术分析 |
4.1.1 取天然之“气” |
4.1.2 临河道之“水” |
4.1.3 依山体之“势” |
4.2 蒲县东岳庙庙制分析 |
4.2.1 “尚中”原则 |
4.2.2 “前后城”制度 |
4.2.3 “重门”之制 |
4.2.4 “窑房同构”建筑形式 |
4.2.5 “品”形戏台 |
4.3 蒲县东岳庙建筑空间艺术特征 |
4.3.1 前导空间的空间构成形态与特征 |
4.3.2 起景空间的空间构成形态与特征 |
4.3.3 主体空间的空间构成形态与特征 |
4.3.4 收束空间的空间构成形态与特征 |
第五章 蒲县东岳庙单体建筑艺术特征 |
5.1 蒲县东岳庙单体建筑形制 |
5.1.1 山门 |
5.1.2 戏台 |
5.1.3 看亭 |
5.1.4 献亭 |
5.1.5 行宫大殿 |
5.1.6 寝宫、昌衍宫 |
5.1.7 七十二司 |
5.1.8 地藏祠、东西曹 |
5.1.9 十王府 |
5.2 蒲县东岳庙单体建筑立面艺术形态特征 |
5.2.1 山门立面艺术特征 |
5.2.2 行宫大殿立面艺术特征 |
5.2.3 蒲县东岳庙立面色彩艺术特征 |
5.2.4 蒲县东岳庙的象征艺术 |
5.2.5 立面元素的呼应与统一 |
第六章 蒲县东岳庙装饰艺术特征及民俗文化表达 |
6.1 脊饰艺术特征及民俗文化表达 |
6.1.1 建筑正脊装饰艺术 |
6.1.2 垂脊和戗脊的装饰艺术 |
6.1.3 脊刹叉子装饰作用 |
6.2 雕刻艺术特征及民俗文化表达 |
6.3 泥塑艺术特征及民俗文化表达 |
结语 |
附表 |
参考文献 |
攻读学位期间取得的研究成果 |
致谢 |
个人简况及联系方式 |
(8)天津爱情(论文提纲范文)
楔子 |
古董爷爷 |
英子姑姑 |
张硕 |
英子姑姑 |
苟财爹 |
苟财 |
霍疆 |
苟财 |
梦津 |
第一章 |
梦津 |
霍疆 |
梦津 |
白荷 |
李东 |
梦津 |
张硕 |
梦津 |
霍疆 |
苟财 |
张硕 |
李东 |
霍疆 |
苟财 |
白荷 |
李东 |
苟财 |
李东 |
梦津 |
白荷 |
霍疆 |
白荷 |
霍疆 |
苟财 |
梦津 |
霍疆 |
第二章 |
梦津 |
苟财 |
梦津 |
李东 |
张硕 |
李东 |
魏凌 |
霍疆 |
梦津 |
魏凌 |
苟财 |
英子姑姑 |
苟财 |
李东 |
苟财 |
李东 |
梦津 |
张硕 |
梦津 |
霍疆 |
张硕 |
第三章 |
张硕 |
洪柳 |
梦津 |
张硕 |
梦津 |
张硕 |
霍疆 |
张硕 |
霍疆 |
张硕 |
霍疆 |
张硕 |
霍疆 |
张硕 |
苟财 |
李东 |
霍疆 |
苟财 |
李东 |
洪柳 |
张硕 |
霍疆 |
张硕 |
霍疆 |
苟财 |
张硕 |
霍疆 |
洪柳 |
霍疆 |
梦津 |
张硕 |
第四章 |
霍疆 |
梦津 |
霍疆 |
张硕 |
霍疆 |
梦津 |
许湘 |
梦津 |
霍疆 |
张硕 |
霍疆 |
梦津 |
霍疆 |
梦津 |
霍疆 |
张硕 |
英子姑姑 |
苟财 |
霍疆 |
张硕 |
第五章 |
霍疆 |
梦津 |
霍疆 |
梦津 |
霍疆 |
张硕 |
霍疆 |
张硕 |
霍疆 |
梦津 |
霍疆 |
张硕 |
霍疆 |
张硕 |
霍疆 |
梦津 |
霍疆 |
张硕 |
第六章 |
李东 |
霍疆 |
步春涛 |
苟财 |
梦津 |
张硕 |
梦津 |
霍疆 |
张硕 |
苟财 |
霍疆 |
苟财 |
梦津 |
霍疆 |
张硕 |
霍疆 |
苟财 |
霍疆 |
张硕 |
霍疆 |
第七章 |
梦津 |
张硕 |
霍疆 |
张硕 |
霍疆 |
张硕 |
梦津 |
霍疆 |
张硕 |
梦津 |
张硕 |
苟财 |
梦津 |
张硕 |
梦津 |
张硕 |
梦津 |
第八章 |
张硕 |
霍疆 |
苟财 |
张硕 |
梦津 |
张硕 |
苟财 |
梦津 |
梦津 |
张硕 |
霍疆 |
梦津 |
霍疆 |
梦津 |
张硕 |
霍疆 |
张硕 |
第九章 |
霍疆 |
梦津 |
霍疆 |
梦津 |
英子姑姑 |
霍疆 |
苟财 |
霍疆 |
英子姑姑 |
王小花 |
霍疆 |
英子姑姑 |
王小花 |
苟财 |
王小花 |
苟财 |
尾声 |
霍疆 |
梦津 |
苟财 |
梦津 |
霍疆 |
苟财 |
梦津 |
(9)客家婚庆文化的民族性传承与创新研究 ——以婚庆礼品包装设计为例(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
1 绪论 |
1.1 国内外设计现状与水平 |
1.1.1 国内设计现状与水平 |
1.1.2 国外设计现状与水平 |
1.2 研究背景与目的意义 |
1.2.1 研究背景 |
1.2.2 研究目的 |
1.2.3 研究意义 |
1.3 研究方法及创新点 |
1.3.1 研究方法 |
1.3.2 创新点 |
2 客家婚庆文化的视觉审美特征 |
2.1 客家婚庆概况 |
2.1.1 客家的发展历史 |
2.1.2 客家婚庆的形成 |
2.1.3 客家婚庆的流程 |
2.2 客家婚庆文化的视觉审美特征 |
2.2.1 客家婚庆建筑的视觉审美特征 |
2.2.2 客家婚庆饮食的视觉审美特征 |
2.2.3 客家婚庆服饰的视觉审美特征 |
2.2.4 客家婚庆民俗艺术的视觉审美特征 |
3 客家婚庆用品的包装设计分析 |
3.1 客家婚庆用品包装的分类 |
3.1.1 生活类 |
3.1.2 装饰类 |
3.1.3 食物类 |
3.1.4 礼仪用品类 |
3.1.5 伴手礼类 |
3.2 客家婚庆用品包装的设计现状及存在的问题 |
3.3 客家婚庆文化的传承与创新 |
3.3.1 客家婚庆文化的传承 |
3.3.2 客家婚庆用品包装的创新 |
4 客家婚庆伴手礼包装的设计实例创作 |
4.1 设计构思 |
4.2 LOGO设计 |
4.3 请柬设计 |
4.4 伴手礼包装设计 |
5 总结 |
5.1 结语 |
5.2 论文不足之处 |
5.3 研究展望 |
参考文献 |
附录 |
致谢 |
在读期间公开发表论文(着)及科研情况 |
(10)双廊镇白族乡村景观变迁的文化人类学研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
导论 |
一、选题缘由 |
二、研究综述 |
三、研究方法 |
第一章 双廊镇大建旁村概况 |
一、人文地理环境 |
二、旅游发展影响 |
三、建筑景观的多元化 |
第二章 乡村景观的想象与消费 |
一、景观的消费需求 |
二、想象他者的文化 |
三、在建构中体验景观 |
第三章 景观消费的乡村回应 |
一、新式景观的形成 |
二、民居建筑的变化 |
三、村民生活的变化 |
第四章 多元文化相遇的意义 |
一、景观文化的资本化 |
二、社会结构的延续与转型 |
三、文化生存空间的扩展与变化 |
结语 |
附录1 大建旁村新屋(客栈)落成仪式过程 |
参考文献 |
致谢 |
四、港湾网络双喜临门(论文参考文献)
- [1]伊斯坦布尔都市文化的流变与重塑(1856-1938)[D]. 李宁. 上海大学, 2021
- [2]广府传统书院建筑装饰艺术研究[D]. 吴倩妍. 广东工业大学, 2021
- [3]徐昌霖电影创作实践与理论作为之探讨[D]. 李帅. 中国电影艺术研究中心, 2020(06)
- [4]中国大陆电影名称的百年变迁 ——1905-2017年大陆电影名称研究[D]. 李文静. 湖北大学, 2020
- [5]武术与民俗文化融合研究 ——基于海阳大秧歌仪式展演的文化人类学考察[D]. 滕希望. 上海体育学院, 2020(12)
- [6]在线评论挖掘视角下的产品优化设计研究[D]. 张伟. 湘潭大学, 2020(02)
- [7]从蒲县东岳庙看山西东岳庙建筑艺术特征[D]. 刘思睿. 山西大学, 2020(01)
- [8]天津爱情[J]. 陈丽伟. 时代报告(奔流), 2019(12)
- [9]客家婚庆文化的民族性传承与创新研究 ——以婚庆礼品包装设计为例[D]. 郑雅文. 江西师范大学, 2018(09)
- [10]双廊镇白族乡村景观变迁的文化人类学研究[D]. 贾超芝杉. 云南大学, 2014(02)